生活頻道

2017 電玩展新亮點!最新、首賣的桌遊都在這裡
2017-01-21 by 林冠伶

上一篇帶著你們線上逛完今年電玩展中的重點 VR 遊戲後,本篇要來和大家介紹電玩展中的另一個焦點,「桌遊樂園」。     桌遊進入電玩展至今第三年,今年有 30 多家的廠商及桌遊店家,帶來豐富的原創以及代理的遊戲,在現場就有試玩區讓大家來這裡揪隊體驗,就算一個人來逛也可以藉由桌遊認識新朋友,如果需要遊戲講解,一旁就有廠商人員可以帶著你們玩。     延伸閱讀:直擊!2017台北國際電玩展 VR遊戲火力全開     農曆年節即將到來,挑款有趣的桌遊,讓今年團圓增加新玩意,就不怕又是無聊的看著新春特別節目囉!     桌遊樂園,現場規劃試玩區。(攝影:林冠伶)     以下來看看現場特別受到歡迎的遊戲有哪些。     星際大戰:帝國突襲 售價:NT.3200 攤位:Go Kids玩樂小子   此遊戲中內有60多個的角色模型,每個模型栩栩如生。每一個關卡玩完後都會進入下一個關卡,這是有存檔系統的遊戲,所以當你今天玩完第一個關卡,你所有的裝備、技能、等級都會隨之提升,來到下一個劇情時,你的所有東西都會留在身上,因為劇情的難度越來越難,你的技能也會隨之進化,為了打魔王,你必須在之前收集到更多的武器、等級和技能,才可以和朋友攜手打贏這個劇情。整個遊戲如果每天玩一個關卡,整個玩完大約需要花費一個多月的時間。     Go Kids玩樂小子的公關表示,「這是個非常耐玩的遊戲,而且很多星戰迷一到攤位上直接就買走,所以這是到目前為止販售主推遊戲。」     星際大戰:帝國突襲。(攝影:林冠伶)     暗黑議會 售價:NT.1400,預計三月底販售 攤位:尖端桌遊 SBG   暗黑議會在日本 Game Market 展當天限量500盒,在五小時內全部完銷。遊戲故事是暗黑界的議員想辦法找支持者收納貢品,再把貢品拿去換錢,是一個暗黑議會的遊戲。最後誰錢多誰贏,尖端桌遊 SBG 即將獨家中文版代理,預計在今年三月底四月初上市。可以先到現場體驗喔!     暗黑議會。(攝影:林冠伶)     地窖探險 售價:NT.490 攤位:新天鵝堡桌遊   新天鵝堡和 CARTOON NETWORK 簽約,運用台灣作家的遊戲去做一個主題上的改編,剛好這個遊戲和探險活寶很搭,加上探險活寶裡的主題可以發揮多元化,要讓大家和老皮、阿寶一起來場地窖探險。並且地窖探險在本次電玩展率先首發!     地窖探險。(攝影:林冠伶)     星杯傳說 破曉 售價:NT.550 攤位:勃根地   這是 4-6 人組隊對戰的遊戲,互動性很高,可以說是桌遊界的 LOL ,玩一場的時間大概 30-40 分鐘的時間,遊戲方式是組成兩隊來對戰,遊戲贏的條件需要收集特定的寶石來組成星杯,藉由攻擊來打擊敵隊的士氣,誰的士氣先歸零,就輸了。     星杯傳說 破曉。(攝影:林冠伶)     魔法風雲會 售價:NT.1200 攤位:遊戲平方   在魔法風雲會遊戲中,你屬於多重宇宙的精英法師鵬洛客之一員。你的套牌代表了你的武器,包括你所知曉的咒語和你能召喚出來為你作戰的生物。遊戲是讓兩人或更多玩家一起玩,每個人都有自己特有的一副魔法風雲會套牌。每位玩家一開始的生命值是20,當你用生物攻擊、咒語掃蕩,將對手的生命值降到0點時,你就贏了!     遊戲平方行銷表示,「這是全世界最知名的紙牌遊戲,每年都會舉辦世界大賽,是一個很有規模的紙牌遊戲比賽。」     魔法風雲會。(攝影:林冠伶)     GUAN編採訪後記 對於不插電遊戲「桌遊」,和電玩展中透過遊戲機來玩的遊戲感受最不一樣的地方是「與人的互動性」,無論是家用遊戲機、掌上遊戲機,都是人與機器的互動,VR遊戲更別說了,帶上VR眼鏡,你自己一個人就到了另一個世界。桌遊是時下年輕人最特別的休閒活動,無論是相約到桌遊店,或是到某個朋友家玩,那種人與人直接的互動,可以快速獲得心靈充實的提升。         【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

真人實事改編 《當貓王碰上總統》 將於大年初一上映
2017-01-21 by 上報生活圈

樂壇傳奇貓王艾維斯普里斯萊被封為「搖滾之王」,一身突出的打扮當時席捲全球,至今更是時尚經典指標人物,但在這位風雲人物背後,其實有一段極少人知道的事:1970年12月21日,他與當時的總統尼克森竟曾在白宮裡握手會談!導演麗莎強森(Liza Johnson)新作《當貓王碰上總統》則是首部搶先還原這個事件的電影,更找來當時曾實際參與會面的相關人員當顧問,帶領劇組一點一點重現現場。究竟是什麼樣的原因讓這兩位樂壇、政壇的傳奇大老相見歡?而他們在會談中到底說了些什麼?這也是大家引頸期盼想一窺究竟之處。   《當貓王碰上總統》劇照(傳影互動提供)   近年以多部電影博得國際影壇演技實力派的男星麥可夏儂(Michael Shannon ),前陣子在《超人:鋼鐵英雄》裡飾演邪惡大反派,並在《夜行動物》裡頭飾演硬漢警探,形象至今讓人感到深刻,而這次在新片《當貓王碰上總統》裡,則挑戰史上難度最高的角色之一:貓王。     麥可在訪談中表示非常榮幸能夠得到這個角色,對他來說真是受寵若驚,而為了精準詮釋人物性格,麥可夏儂在開拍前也特別跑去貓王發跡的故鄉孟菲斯雅園,甚至也花了好多時間泡在當時的太陽音樂工作室,站在麥克風前想像貓王當年錄製音樂時的一舉一動,細心琢磨。下足功夫的麥可夏儂,穿起戲服後果然彷彿就像貓王上身,連對戲的奧斯卡影帝凱文史貝西都讚嘆說:「怎麼可以這麼像?實在太厲害了!」     《當貓王碰上總統》劇照(傳影互動提供)   曾以《美國心玫瑰情》奪下奧斯卡影帝的凱文史貝西(Kevin Spacey),近日在當紅電視影集《紙牌屋》中飾演虛構的美國總統法蘭克昂德伍,在戲裡氣勢懾人、聰明武斷的性格更再度擁獲影迷及影評的心,成功奪下金球獎影帝,而這位當紅的「總統」如今在新片中竟弄假成真當起真實美國總統!     凱文史貝西在《當貓王碰上總統》扮演美國前總統尼克森,在訪談時笑說:「原本只是在影集裡演虛構的假總統,沒想到演電影時變成演真總統了!」不過凱文表示因為他所飾演的尼克森總統是真實歷史人物,而且還眾所皆知,所以在詮釋角色時必須格外小心,凱文史貝西想盡辦法調來所有尼克森總統的照片、影片檔、聲音檔,每天反覆聽看,從尼克森總統講話時的手勢、臉部表情等一一記錄下來,然後慢慢揣摩,「也就是這樣,我跟尼克森總統更近了,現在我應該稱得上是尼克森專家。」《當貓王碰上總統》將於2017年1月28日大年初一上映。     劇情簡介   史上最重要的總統密談首度曝光!1970年,「貓王」艾維斯普里斯萊(麥可夏儂飾)帶著親手寫的信,跟好友傑瑞席林(艾力克斯派帝佛飾)來到華府,請求跟總統尼克森(凱文史貝西飾)見面,並想請總統尼克森頒贈給貓王一枚聯邦徽章。白宮裡的人員把這當成笑話,只有總統特助艾吉爾克魯(柯林漢克斯飾)感受到了貓王的誠意,四處斡旋幫忙促成了這樁事情,而當兩位傳奇人物終於碰面時,又會擦出什麼樣的爆笑火花?       【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

【書摘】《喝著鴨川清澈的水、再到北山走走吧》:〈烏鴉〉
2017-01-21 by 上報生活圈

〈烏鴉〉(摘錄)     1     一天的工作結束,搭著206路京都市巴士要回到位於西陣租屋處的車上,我想起白天因為廣告的業務合作形式而和客戶鬧得不愉快的事,正在煩惱著隔天要如何適當地安撫客戶和道歉。想著想著就落入了睡眠,接著我作了一個夢。     夢裡的我在一個老舊有窗戶的房間,房間裡只有幾乎是生活中最低限度的傢俱。一張原木色(應該是橡木貼皮)桌子,桌子上有一個咖啡色古董(看起來像古董)檯燈、一張紅色廉價塑膠椅子、一張白色的單人床、一席深藍色棉襖被子、一顆灰色枕頭、一台黑色傳統LP黑膠唱片機、幾張散落在一旁的唱片(有Bob Dylan、Bob Marley、The Beatles、The Doors、Jimi Hendrix..等經典音樂人、樂團的作品),四周的牆佈滿了陳年的壁癌、天花板有長時間滲水、不斷溼了又乾掉所形成的痕跡。雖然是白天,但日光照不太進窗戶而顯得陰暗,甚至可以說是陰鬱的氛圍。我從夢中(是所謂的夢中夢嗎?)驚醒,在床上坐起來,那在夢裡面的我所作的夢的情節我已經不記得了。我手上還拉著棉襖被子,並讓自己的背部貼在充滿陳年壁癌的牆上,稍微刺刺的,背涼涼的,這時我才知道自己正全身赤裸著。這裡是哪裡呢?我心裡想著。耳邊傳來Bob Dylan的<Forever Young>,我很熟悉的歌曲,我也跟著哼唱了起來。May God bless and keep you always/ May your wishes all come true/ May you always do for others/ And let others do for you/ May you build a ladder to the stars/ And climb on every rung/ May you stay forever young/ Forever young/ forever young/ May you stay forever young/ May you grow up to be righteous..。聲音來自於放在角落地上的LP黑膠唱片機,正旋轉著唱片播放著。     「唱得蠻好的嘛。」當我一轉頭,發現桌子前的紅色廉價塑膠椅子坐著一個中年男人(在夢中我就是知道他是中年男人),中年男人背對著我說。「你終於醒啦?」     「你是誰?這裡是哪裡?」我回答地有些倉促。     「這裡當然是你家呀,我是爸爸,你的爸爸噢。」自稱是我的爸爸的中年男人說。     爸爸?我在夢裡還記得我的爸爸在我剛出生沒多久就因為車禍過世了。不過經中年男人這麼一說,我能感覺到好像他真的是爸爸,雖然我根本就對他完全沒有印象,但就是知道噢。     接著自稱是我的爸爸(實際上應該就是)的中年男人轉過頭來面向我。沒有臉。更正確的說法是臉上沒有五官。我嚇得馬上離開了床,同時想到自己身上沒有穿著任何衣服,全身赤裸,但我管不了那麼多了,便急忙地打開房間的門,隨之映入眼前的是一大片美麗到令人震懾的芒草原。芒草是秋天的顏色,微風將芒草吹得搖曳。微風裡攜帶著大海的氣味,但看不見大海。我再次回過頭時發現我已經被芒草正式包圍,完全置身在芒草原中。視線穿過芒草,看著剛才逃出來的房間變得好小好小,房間的外觀是一個酒紅色四方型的立方體,不像房子。我開始慌亂,全身赤裸的我在芒草原用力奔跑,想要找到出口,根本沒有出口。跑著跑著我的背脊感到十分疼痛,好像背部裡面有什麼東西不斷地由內向外用力擠壓,就快壓迫到極限時,「啪」的一聲。於是我長出了黑色的翅膀,周圍飛揚了一些黑色的羽毛,我聯想到那是烏鴉的翅膀,難道我變成烏鴉了嗎?管他的,我繼續全力奔跑,以為可以像飛機一樣,滑行、衝刺、起飛那樣藉由奔跑讓自己飛起來,離開這片一望無垠的芒草原。無法。力氣快速消粍,越跑越慢。瞬間芒草變成了一隻隻不停蠕動的手抓住我的腳、折斷了我的翅膀(就好像單手折斷洋芋片那麼簡單)、摀住我的雙眼。我痛苦地掙扎與   大叫,眼前一片黑暗。然後我感覺到周圍所有的芒草瞬間消失,四周變得非常寒冷,全身赤裸的我根本受不了的寒冷。在蠕動的、由芒草變成的手消失後,我的視線重新獲得了自由,但睜開眼睛看到的還是一片黑暗。完全的黑暗。我試著發出聲音,發出的卻是烏鴉啊啊的叫聲,叫聲產生了很大的回音,我想我現在處於一個空間裡,完全黑暗的空間裡。我現在在哪裡呢?我想。     接著我就醒過來了。   日本的烏鴉(凱特文化提供)   醒來的時候,我所搭乘的206路京都市巴士正好抵達了我要下車的千本中立.站,我很快地從巴士後方較高的座位區走到駕駛座旁的收費機器,放入一張千元紙鈔,.啦.啦地掉出了硬幣,把所找的七百七十元硬幣取走後下車。「請小心階梯。」司機用職業性的聲調說完車門便關上,然後巴士駛離。我還站在下車的原地,精神還有些恍忽。我到底睡了多久呢?我感覺作了一個好長又奇怪的夢,一個印象深刻、就像是真實發生的夢。我不明白為什麼會作著這樣的夢呢?為什麼爸爸(夢中自稱是我的爸爸的中年男子)又會出現在夢中呢?沒有答案。     接著奇怪的事還沒有停止發生。     就在我走路回租屋處的路上,經過商店街,在前方占卜店前有一個白髮蒼蒼、白鬍髭、身材纖瘦、手裡拿著一把枴杖、駝背、身上穿著不合時宜的服裝(一時之間也說不上來哪裡產生了不協調),目測年約七、八十歲代的老人。老人坐在一張紅色廉價塑膠椅子,和剛才在巴士上作的夢的房間中相同款式的椅子。帶著微笑注視著我。我從未見過老人,畢竟是每天必經的商店街,因此可以非常肯定我們從來沒見過面。而且老人的樣貌和穿著是屬於那種無論是誰,只要見過一次就不會忘的類型。我禮貌性地向老人點頭,嘴上勉強裝上(當時一點都不想裝上)笑容,便經過老人的身邊。「你—終—於—醒—啦—?」老人突然在我背後用緩慢的聲音對著我說。接著成群的烏鴉飛過我的上頭,集體震翅啪發出噠啪噠的聲音,還有啊啊的叫聲。此刻我瞬間發麻(由背脊往上直衝到後腦勺)、全身起了雞皮疙瘩、冒出冷汗。我加快腳步穿過商店街,回到租屋處迅速地拿出鑰匙將門打開,衝入屋內再將門關上、上鎖。我背靠著門,癱軟地坐在門前。我甚至懷疑我是不是還在夢裡沒有出來。     「嘿,回家吧,回到津山老家吧,去尋找答案。」像謎一樣、從未聽過的聲音對著已經攤坐在門前的我說。我左右張望,沒人、沒人,房間只有我一個人。那到底是哪裡來的聲音呢?誰在跟我說話呢?光是今天工作結束,我腦裡的問號就一直沒有句號。我用力地深呼吸幾次,試圖讓自己靜下來。只是太累產生的幻聽吧,我想。「幻聽?你哪來的想法覺得是幻聽呢?」像謎一樣、從未聽過的聲音以輕篾地口氣說。我又聽見聲音了。我再次確認一下房間,沒人、沒人,房間只有我一個人。接著我大聲喊著:「你是誰?出來!不要躲在我的房間裡。」我靜默之後,房間也靜默,只剩下我的聲音還迴盪在空氣中。此時我才大膽假設會不會是我自己身體裡發出的聲音。     「BINGO!答對了。你終於想到了啊?恭喜恭喜,應該要為你鼓掌才是喏。」像謎一樣、從未聽過的聲音說。     「你到底是誰?」我無力地說。     「我就是你呀,而且我是你,我也不是你噢。」像謎一樣、從未聽過的聲音像在繞口令一樣。「我是你呀,但是我不叫做隆廣,我的名字是恆內馬布利,所以我也不是你噢。這樣你能稍微明白了嗎?」     「恆內馬布利?什麼啊,哪一國的名字啊。」我說。「我現在還在作夢嗎?我一定是在夢裡吧。」     「當然不是作夢,你在真真實實的世界裡。而我,也是真真實實地存在這真真實實的世界。我勸你越早明白這樣的事實越好噢。」自稱叫恆內馬布利的聲音說。     晚間的電視節目正在放送著有名人帶路遊日本的旅遊節目。     「呀齁呀齁,各位電視機前的廣大觀眾們大家好啊,再次感謝大家準備收看『龜派的日本趴趴GO』。我是你們的羅尼龜龜、人稱旅遊龜蜜就是我本人噢。這個星期我們又能一起遊日本了,我真是太開心、太開心(畫面出現『太開心了!』的超大字卡)啦,呀齁呀齁,你是不是也在電視機前和我一樣興奮不已呢?告訴你們噢,我們現在可是來到了位於本州的中國地區東南部,面對瀨戶內海、氣候溫暖,也是日本雨量最少的地區的岡山縣喲(畫面右上角出現了地理位置圖)。     你們看,我現在所在的這個美麗庭園,就是位於岡山縣東北部、中國山脈和吉備高原之間的津山盆地上(再次出現地理位置圖)的津山市知名的『眾樂園』。嘿嘿,不瞞各位,小弟羅尼龜龜我啊,家鄉就是津山市呢(畫面出現『噢!是真的嗎?』字卡),呀齁呀齁,夠帥氣吧?我對各位可是真心不騙呢—」     我按下搖控器將電視關掉,閉上眼睛,深深地吸了一口氣。我把手上剩下一半左右的香菸在菸灰缸上捻熄,然後將嘴裡的氤氳輕輕地吐出。   東京夜景(凱特文化提供)   我的老家就是電視旅遊節目說的岡山縣津山市。以高中畢業為分水嶺。高中畢業以前,我沒有離開過津山市;高中畢業以後,我沒有回去過津山市。我在津山市的求學時期交過幾個女朋友,最後都以「因為個性不合」為理由被分手收場,至於後來前女友們怎麼了,我沒有繼續追蹤,或許都已經成家也說不定,但那都不是太重要了。不過就算是情場不太順利,在校的成績卻是一直保持在屬於相當優異的等級區塊中,高中畢業之後毫無懸念地考上了京都大學。繼續升學。當時的我自己帶著在生活上最低限度的用品,從家鄉津山市搭乘JR津山線到岡山市之後,再轉乘JR東海道.山陽新幹線希望號N700型列車到京都市(交通移動的軌跡在地圖上呈現一個L的型狀,暫時還沒有從津山市直達京都的JR列車)。完完全全一個人噢。從京都大學畢業之後,已經不想再往上升學,於是便直接留在京都工作了。反正回津山也只剩下空盪盪、父親所留下來的屋子,很寂寞噢(其實現在也是相當寂寞喏)。從十八歲離開津山,現在都已經三十五歲。     聽奶奶說我父親是在我剛出生沒多久後就因為一場車禍而過世。父親離開的一年之後,母親改嫁到北海道,她就再也沒有回來找過我了。母親改嫁給了一位外科醫生,好像是個在世人的風評不錯的名醫,或許從此母親就像童話故事書一樣,過著相當幸福快樂的生活,這一樣也是聽奶奶說的。經由以上說明得證,我從小就是由奶奶帶大的。除此之外,我還是獨生子喏。     我很喜歡奶奶。奶奶有一頭白得好美麗、完全找不到一絲黑的白髮,在太陽之下是會閃耀的白髮噢。不過奶奶都笑著說那是她年輕的時候,因為爺爺過世受到相當大的打擊,太過於悲傷,在一夕之間不費吹灰之力就擁有的滿頭白髮。奶奶還會跟我說好多的故事、關於爺爺的、關於我父親和母親的,只是每次說著說著,都會流下眼淚。我高二的那年,奶奶因為年紀太大在睡夢中辭世了。我還記得奶奶離開那天我剛放學回家後,肚子餓了吵著要吃晚餐,怎麼呼喚奶奶都沒有得到回應,於是推開奶奶房間的門發現的。一動也不動地躺在床上。不過奶奶死去時表情還算安祥,眼睛是閉上的、嘴角是上揚的,可是我還是哭了好久。接下來的生活,還好有父親留下來的房子,加上奶奶的遺產(即使不太多)才勉強生存下來。     「擁有回憶是一件幸福的事噢。」恆內馬布利說。「可是人類啊,總是有意無意地逃避自己不想記住的回憶,然後將它封鎖在心裡的某一個角落,非常邊緣到連自己都難以碰觸的角落—」     「那你慢慢回憶吧,我得睡了,明天還要面對難纏的客戶喏。」我說。     從那天起,我和恆內馬布利(我身體裡的另外一個我)就在體內共存,然後開始不斷地對話,一連串奇怪的事也沒有在客氣地不停發生。糟糕的是,恆內馬布利還會刻意阻礙我在工作上的表現或行動,比方說我正和客戶談著重要的事情,他就會開始在我體內說一些無關緊要的話干擾著我,我變得無法專注面對客戶的要求、也記不住客戶所說的話的內容,真的是很慘噢。當時我常常覺得我應該(或是已經)是瘋了、或是病了,而且症狀不輕。   …………     本文摘自《喝著鴨川清澈的水、再到北山走走吧》,凱特文化出版。   《喝著鴨川清澈的水、再到北山走走吧》書封(凱特文化提供)   內容簡介   會不會我們的人生根本就是從死亡開始的呢?     一名走下坡的創作歌手、一名尋妻者與電動機器人、一名被夢纏擾的上班族與一名旅遊節目主持、一對用力生活的大學情侶、一名打工男孩與一名大學女孩與一位民謠歌手、一名失意男子……彼此匯流於京都景致裡,身旁的鴨川如人生一般平緩流過眾人的心,有時溫柔熱切、有時冷冽如刀鋒,像似小說文字裡鋪展而開的生命暗湧,清麗靜泊的陽光下,未必是幸福、也非絕對殘忍。     眾短篇故事皆以舒緩的音韻性,述寫平靜日常裡的人世殘忍。每一角色都在試圖承載、消化生命裡的失去與獲得,不同年齡、職業、性情與社會定位,被現實擊中的力道亦有所不同,唯有時間仍貌似平和地流逝;或許、人在學習的終究是某種情感的換取,或說是心緒上的修正。小說文字如高倍數顯微鏡般,反覆將人的內在拉開拉開……一旦返回視線原處,生活持續,仍是一幅美好良善的表面,而不被知悉的是他們正所經歷的無論悲喜之寧靜的內在震盪。     作者簡介   作者︱沈聖哲 SSJ︱一九八二年生。現為音樂製作人、創作歌手、詞曲作者、唱片文案、活動企劃。二○○七年以知名樂團「棉花糖katncandix2」出道,入圍過幾次金曲獎、也入圍金鐘獎。截至目前為止的人生,重播最多次的電影是岩井俊二先生的《花與愛麗絲》,熱愛民謠、搖滾樂、還有村上春樹先生。總覺得自己未竟的理想太多,生命太短。     【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

直擊!2017台北國際電玩展 VR遊戲火力全開
2017-01-20 by 林冠伶

從去年開始 VR 遊戲一直是許多遊戲大廠的投入重點,而今年電玩展,在 VR 這塊,只有 HTC 和 SONY 參展,但試玩的人潮依然爆滿。     為什麼每年的電玩展和動漫展人潮總是這麼多?     路過世貿館的民眾應該心中想著「這麼大的人潮,看不出景氣哪裡不好?」,那是因為人們為了不花錢只好待在家,但待在家又很無聊,因此,能夠在家玩樂的東西變得很重要,也因此出現了所謂的宅經濟。因為這個原因,遊戲產業必須推陳出新,過去有報告指出,手遊的平均壽命只有三至六個月左右的時間,如果沒有特別的重點更新,大家可能就另尋新遊戲了,就像寶可夢去年8月在台上市至今半年左右,因為沒有特別的更新,大家似乎都玩膩了。     VR 虛擬實境帶給大家新世界的遊樂空間。我們先來看看這次電玩展中,兩大品牌帶來哪些新東西。     HTC VIVE 推出創新配件     HTC 在展期間推出舞台競賽,每日舉辦三場競賽並選出該場次的優勝者,每日遊戲分數最高的參賽者將獲得總決賽參加資格。(攝影:林冠伶)     HTC VIVE內容開發團隊在展中推出全新虛擬實境體驗內容:Fantahorn Studio 開發的《英雄防線(Front Defense)》全球首發全新第三戰 ─ 空中死神,以及2 Bears Studio開發的《駭客紀元(Arcade Saga)》。     英雄防線(Front Defense)》全球首發全新第三戰 ─ 空中死神。(攝影:林冠伶)   現場玩家體驗《駭客紀元(Arcade Saga)》。(攝影:林冠伶)     同時 HTC Vive 也攜手全球虛擬實境開發策略合作夥伴,首次於台灣發表 SQUARE ENIX 的《乖離性百萬亞瑟王 VR 》,以及 CAPCOM 結合運用 VIVE 移動定位器的《特攝體感 VR 大怪獸卡普咚》。       《乖離性百萬亞瑟王 VR 》首次曝光。(攝影:林冠伶)   《特攝體感 VR 大怪獸卡普咚》首次曝光,玩家可將自身所有壓力在此發洩,努力破壞遊戲中的城市,城市損壞度越大,就能越快救回小恐龍。(攝影:林冠伶)     玩家 ANGLE 試玩《特攝體感 VR 大怪獸卡普咚》分享後表示,「非常好玩!第一次體驗 VR 的遊戲,它的使用方式非常簡單直覺,而且虛擬實境就只會看到遊戲裡面的情境,你會有身臨其境的感覺,有東西要來攻擊我,我又要反擊它,很容易就會陷入那個情緒裡頭。」     本次電玩展也首度曝光在 CES 2017 發表的兩款創新配件:「VIVE移動定位器」與「VIVE專屬頭戴式耳機」。   HTC VIVE 完整配件呈現。(攝影:林冠伶)   「VIVE移動定位器」在台首次曝光。(攝影:林冠伶)   「VIVE專屬頭戴式耳機」在台首次曝光。(攝影:林冠伶)     另外,現場也有動感的《Project Cars》賽車體驗,真實的賽車座椅,並且隨著遊戲情境震動,讓你幻想成為馮迪索的樣子。     玩家蕭先生表示,「很真實!但我玩完會覺得有點頭暈,所以對這種體感遊戲會感到不適的話,盡量不要常玩。但我覺得這種東西蠻稀奇的,希望自己能在家裡裝一台,就可以一直體驗這種感覺,感覺很棒!」     現場玩家體驗《Project Cars》。(攝影:林冠伶)     雖然 HTC 的展區所提供的遊戲沒有 SONY 的多,但你可發現其他遊戲公司展區內的試玩機器也是使用 HTC VIVE 。   展內其他遊戲公司的試玩機,玩家頭戴 HTC VIVE 。(攝影:林冠伶)     SONY PlayStation 展期間每日將有不同的名人到場同樂     SONY 連續第 12 年參展的 PlayStation 在今年也大規模展出超過 40 款 PS4 和 PS VR遊戲以及 100 台試玩台。在展期間活動,有多場海外製作人、聲優舞台活動與知名實況主、歌手和網路名人的直播節目。     (左)陳偉殷(中)織田博之 (右)江口達雄。(圖片來源:SONY)   SONY PS  VR 配件展示。(攝影:林冠伶)     以下來看看,SONY 展場中有哪些一定要體驗的遊戲。     ▼還記得網路上瘋傳一位女網友玩《 RESIDENT EVIL 7 biohazard 》,因為太過逼真而大聲尖叫甚至嚇哭的影片嗎?本次展場中也有此款遊戲的體驗,大家一定要來試試看。(影片來源:網友 李政達)       玩家陳先生表示,「第一次玩感覺還不錯,會有一點恐怖,但很好玩!」     現場玩家體驗《夏日課程:宮本光(暫名)》。(攝影:林冠伶)     以下這款《夏日課程:宮本光(暫名)》絕對是宅宅們的最愛,遊戲方式是老師與女學生的情境故事,戴上 VR 眼鏡你就擁有家庭教師的第一視角,在虛擬空間中和女學生互動,視覺上和女學生相當靠近,彷彿她就現身在你面前,並且由你決定故事的發展方向。     現場玩家體驗《 RESIDENT EVIL 7 biohazard》。(攝影:林冠伶)     另外,在 PS4 中相當受到歡迎的 NBA 2K系列,這是男生瘋玩的一款遊戲,此次推出 VR 體驗,讓你們擁有跟 NBA 籃球明星同在場上對打的親身感受。     現場玩家體驗《NBA 2KVR Experience》。(攝影:林冠伶)     現場除了 PS VR 體驗,還有仿賽車座椅的 PS 4 PRO 賽車遊戲,獲得上場飆車的感受,還有辣妹服務人員在旁指導,瞬間覺得自己就要變成馮迪索了。     玩家現場體驗《Gran Turismo Sport》。(攝影:林冠伶)   現場有 100 台遊戲機讓你體驗多樣化的遊戲。(攝影:林冠伶)   現場 SONY 提貨率相當高,你們還在等什麼呢?(攝影:林冠伶)     GUAN編的採訪後記   2017台北國際電玩展今天正式展開,人潮多到難以動彈。VR的誕生真的帶給人們一個全新的遊樂感受,還沒體驗過的,趁著這周末來試試看,一定會得到新視界。另外,今日逛完 HTC 和 SONY 兩個展區後,認真覺得 SONY 很聰明,因為每個體驗區都有長腿辣妹為你一對一的解說服務,難怪兩區相較之下,SONY 的排隊人潮有多一些。畢竟,逛電玩展除了玩遊戲外,另一個樂趣就是看美麗的 SHOW GIRL 吧!     2017台北國際電玩展 日期:2017年1月20日至2017年1月24日 時間:10:00至18:00 地點:台北世貿一館(台北市信義路五段5號)           【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

漫遊鹽水河岸與巷弄 月津港地景藝術燈節
2017-01-20 by 黃映嘉

除了蜂炮與意麵,歷經整治後的鹽水港(舊稱月津港),終於不負「一府、二鹿、三艋舺、四月津」的盛名,重新展現它的風貌於世人面前,活絡了這個充滿歷史底蘊的小鎮。   從2012年開始的月津港燈節,以開放式裝置藝術花燈,點綴夜晚的河岸。沿著環河的親水公園步道,共有50件來自國內外藝術家的創作,不論是靜態展示,或是充滿互動體驗的作品,都能讓旅客感受老城鎮的魅力。   光譜原色─四季(攝影:黃映嘉)   森森不息(攝影:黃映嘉)     延伸閱讀:【台南篇】連假出遊全攻略:月津港燈節、鹽水蜂炮     河岸重點裝置   白天的行程建議可以先逛橋南老街,以及八角樓附近的巷弄,傍晚於橋南老街咖啡美食館,品嘗道地的台南意麵之後,便可漫步月津港親水公園。   剛從興隆橋出發,就立馬被橋上的裝置所迷住,「春花鏡月」的前衛造型,運用鏡面反射效果,與流線型的金屬牙條,意喻著四處亂竄的鹽水蜂炮。與河面上作品相呼應,形成十分熱鬧的景象。   春花鏡月,以熱鬧的蜂炮為概念(攝影:黃映嘉)   螢光綠的「線代閣」在河面上是非常顯眼的存在,運用線條與空間的擴散,將每個路過曲橋的旅客,與作品合而為一,彷彿穿越時空前往未知的世界。此作品的藝術家任大賢,想藉此表達人們鮮少注意的感知,以作品作為提示,打開更多的感官能量。   造形十分搶眼的線代閣(攝影:黃映嘉)   (攝影:黃映嘉)   穿越「線代閣」之後,映入眼簾的是一片迷幻地景裝置,以竹子跟燈光共組的「月迷津」迷宮,如同探索未知的美景,外加拍照的效果奇佳,想必會成為此次燈節的重點打卡地標。另外,其實迷宮內藏有「月」字在裡頭,至於要怎麼樣才看得到,就留給旅客去思考囉。   運用線條、燈光,組合成奇幻的迷宮,小心別迷路了(攝影:黃映嘉)   來到自行車橋上千萬別匆匆路過,單看照片或許覺得不稀奇,但它可是結合光影、聲音,製造出人眼錯視的效果,一瞬間讓橋彷彿有生命力,如同作品名稱「光電獸」即將要復活的動態意象。   穿過「光電獸」之後,又是一幅迷人的動態地景,由法國藝術團隊Groupe LAPS所打造的「Keyframes」,透過燈光程式設計,如同逐格動畫一樣,讓裝置藝術活起來,在夜晚閃爍著動態光芒,再回想起剛剛經歷的「光電獸」,將賞燈趣味推向最高潮。   光電獸利用動態的燈光效果,製造視覺錯位(圖片:2017月津港燈節官網)   重點的動態裝置,法國藝術團隊Groupe LAPS所打造(圖片:2017月津港燈節官網)       千萬別錯過小巷弄   夜晚的八角樓與白天的氣氛大不相同(othree@CC BY 2.0)   從環河岸的步道折返後,可以從中山路岔出去,往前走400公尺左右,便可欣賞夜晚經過燈光投射的八角樓。與白天的景緻相比,由於看不清樓體的老舊與滄桑,反而更有當年意氣風發的氛圍。   感嘆完八角樓之後,鑽入對面的王爺巷,原本綁在電線杆上的彩色裝置都亮了起來,襯著充滿古意的巷弄,有別於河岸的燈光,又是另一番景色。   巷弄裡的燈節裝置,別有一番風味(攝影:黃映嘉)   鹽水地區的人文氣息十分濃厚,因港道三面環水狀如新月,故以「月津」名之,又稱月港。而清朝時期的繁榮風景也成就出許多文人雅士,直到日治時期,一群年輕的鹽水文人感於前清名儒相繼凋零,為延續漢學文化命脈,於1922年重陽節組成「月津吟社」。   這份雅致以及傳承的使命延續到今日的鹽水,因此在巷弄中,處處都可發現提有詩句的作品。結合月津港燈節,牆上也有詩句燈箱供民眾觀賞,路過時吟詩作對一番,遙想當年在王爺巷穿梭的名儒,也只有鹽水小鎮才能撐得起這番風情。   可愛的北極熊由保麗龍製成,再用針慢慢挑出細緻的毛髮,十分費時(攝影:黃映嘉)   除了模樣討喜,也是提醒遊客省思地球暖化的問題(攝影:黃映嘉)   提倡環保也是本次燈節重點,用回收物打造地景裝置,尤其以可愛北極熊與企鵝做成的藝術品最引人注目,更有提醒旅客注重地球暖化的問題。因此,在開心拍照之餘,希望能同時省思作者想要傳達的意念。     延伸閱讀:台南柳營德元埤荷蘭村 一邊露營一邊吃火鍋     2017 月津港燈節   燈節展期:1/21-2/28 地址:台南市鹽水區康樂路(月津港親水公園) 虛擬實境導覽 App:IOS、Android 官方網站:http://www.2017yuejinlanternfestival.com.tw/ 交通指南: 1. 高鐵:搭至高鐵嘉義站,搭黃9至新營客運總站,轉乘棕幹線、棕1、棕2、棕3支線公車。   2. 台鐵:搭至新營火車站後,於站前新營客運總站搭乘棕幹線、棕1、2、3支線公車在橋南老街站、鹽水站下車。   3.自行開車:國道1號→在新營交流道下→往鹽水區方向172線→過新營市區明達中學後→鹽水區南門路→橋南街右轉→台南市鹽水區鹽水月津港   4.自行開車:國道1號→在新營交流道下→往鹽水區方向市道172線(鹽水區忠孝路)→鹽水區仁愛路→右轉鹽水區金和路         【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

第156回芥川賞・直木賞得獎公布 山下澄人及恩田陸獲獎
2017-01-20 by 黃衍方

第156回芥川龍之介賞(簡稱芥川賞)與直木三十五賞(簡稱直木賞)在昨(19)日公布得獎者,山下澄人以《新世界》(しんせかい)拿下芥川賞,恩田陸則以作品《蜜蜂與遠雷》(蜜蜂と遠雷)獲得直木賞。這是山下澄人第四次入圍芥川賞,恩田陸則是第六次入圍直木賞。頒獎典禮將在二月下旬舉行,兩人分別可獲得一隻懷表和一百萬日圓獎金。     山下澄人於1966年出生於兵庫縣神戶市,高中畢業後加入劇作家倉本聰開設於北海道的戲劇訓練班「富良野塾」成為二期生,1996年他創立劇團「FICTION」擔任編導演工作,2011年開始發表小說。芥川賞得獎作品《新世界》的主角是一名19歲的青年,為了完成演員的夢想,他離家到遙遠的地方參加戲劇訓練班,並與其他夥伴展開自給自足的勞動生活,帶有濃厚的自傳色彩。     恩田陸於1964年出生於宮城縣仙台市,畢業於早稻田大學,在1992年以《第六個小夜子》出道,2004年作品《夜間遠足》曾獲得第2回本屋大賞、第26回吉川英治文學新人賞,在2005年以《尤金尼亞之謎》獲得第59回日本推理作家協會獎。直木賞得獎作品《蜜蜂與遠雷》是以鋼琴比賽為主軸,描寫參加者姿態的青春群像小說。     芥川賞和直木賞都是日本文學界最重要的獎項之一,由「文藝春秋」出版社創辦人菊池寬在1935年創立,用以紀念日本文豪芥川龍之介與直木三十五,每年頒發兩次,自第6回起交由日本文學振興會主辦。芥川賞以純文學作品為對象,直木賞則以大眾文學為主。台籍日本作家東山彰良(本名:王震緒)曾在去年以《流》獲得第153回直木賞。       【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

【TIDF】戰爭即日常的家庭史詩——《家園:伊拉克零年》

對於(現階段)身處和平世代的我們來說,「戰爭」是什麼?十惡不赦的恐怖主義與爆炸總是最先浮現,接著是哭嚎的婦女幼童,或總嚷嚷著要殲滅恐怖份子的美國大兵。這是我曾經對戰爭所懷有的「單一故事」,也是許多人對未知國度如伊拉克的單一描繪,來自於近乎樣板式新聞報導與西方世界對中東國家的刻板印象。   基於這樣的描繪,這些國家成了一個集合名詞:沒有細節、沒有個體、沒有情緒,只有貼在它們身上的「客觀」標籤。然而單一故事的危險性在於其營造一種平面認知,將該地的所有人事景物與標籤劃上等號,以防任何人提起興趣對這些「集合名詞」進行更多認識,進而助長偏見與歧視的火苗。     日常故事   《家園:伊拉克零年》劇照(TIDF提供)   2003年3月20日,美軍以推翻薩達姆海珊獨裁政權、消滅毀滅性武器為由,對伊拉克首都巴格達進行攻擊,展開長達八年的戰爭與佔領。     這部長達334分鐘的鉅作《家園:伊拉克零年》是伊拉克裔法籍導演阿巴斯法迪勒(Abbas Fahdel)在2002年美軍進佔前,至2003年美軍入侵後,藉由貼身記錄身旁親友的生活即景,與伊拉克在戰爭前後的轉變,從日常生活反映戰火的蔓延,藉由親暱的家庭生活道出伊拉克的近代史,而那非話語論述的影像語言,則訴說著即使跨文化也能輕易進入的普世之情。影片完成後,襲捲世界各大影展,獲獎無數。   對導演法迪勒來說,拍攝是一種生活舉動。18歲那年離開伊拉克移居法國後,那片幼發拉底河與底格里斯河匯流沖積而成的家鄉景物,成了他創作中的永恆命題。 他曾說:「我在伊拉克度過孩提與年少時光,那是我失落的家園,它的名讓我想起那些親愛的臉孔、熟悉的地方、光線、顏色、氣味及那片蒼穹下的靈魂。那空氣中,蘊含著我永恆的靈感。」女人在後院晾著衣服、黑貓在草坪上慵懶地享受陽光,客廳裡的電視播放著卡通,等待即將在早晨醒來的孩子們的惺忪睡眼,爐上的滾水成了一杯杯熱茶,伴隨著早餐,溫暖著每一天的日常。   《家園:伊拉克零年》劇照(TIDF提供)   在這片孕育人類古老文明的美索不達米亞平原上,居住著和你我相同的靈魂,熱切地生活於此,不論是在河上乘著小船遊玩或岸邊的戲水、外甥女與閨密們在房裡談天說地、姊夫訴說如何以一頭山羊養育全家的故事、一對好友訴說兩人結識的趣事…等等,人們為細瑣小事而歡笑,夢想著美好的伴侶與未來,享受彼此之間的友誼與親情。     看似稀鬆平常的街頭巷尾即景,投射出人生最真實的每一天。《家園》所呈現的並非戰爭的血腥,而是透過即使遠在亞洲大陸另一端的你我也能明白的「日常生活」來提醒觀者,所謂的「他們」和「我們」並無二致:享受家人的陪伴、珍惜與朋友的相聚、樂於生活,同樣有珍貴的人事景物不想失去。   這些親暱、溫柔卻因戰爭稍縱即逝的日常影像透過影片細細訴說,伊拉克與在那生活的人們逐漸有了輪廓和份量;《家園》不販賣刺激的戰爭畫面,影片所呈現的也不是新聞裡的一片片「資訊」或一個不帶意義的集合名詞,而是一張張充滿細節的臉龐、一個個鮮活立體的故事。     一切歸零   《家園:伊拉克零年》劇照(TIDF提供)   伊拉克在第一次波斯灣戰爭中重創,戰爭滲透在百姓生活之中。經濟制裁、基礎建設的破壞導致戰後數年,缺電仍是常態;污水處理 設施損壞導致河川嚴重污染,使居民飲用後產生許多疾病。在經濟與權勢的角力下,人民生活成了犧牲品。雖然隔年即宣告戰爭結束,真正的陰影卻持續籠罩著日常,甚至十多年後捲土重來。     然而,戰爭的恐懼在於其滲透力,不管花費多大的力氣保留那些細膩的日常,戰爭的影子依然悄悄浸透在每個生活細節中,成為《家園》裡揮之不去的厚重烏影。     防空庇護所遺跡與照片展示、廢棄的戲院、殘破的房舍和一段段故事,都囂張地宣告著「你隨時都會失去這一切」。從巴格達的藍天到避難的希特市,再到從小生長的巴比倫,導演法迪勒藉由留下在美國入侵前後的親友們身影,近乎迷信而溫柔地期望能同時留住他們與記憶,免於危險。   《家園:伊拉克零年》劇照(TIDF提供)   《家園》分為「垮台前」、「戰爭後」,片中傳達著的人類共同經驗:親情、友誼、成就、愛情、喪失、認同、童年,誘發著每位觀者心中的希望之苗。正是因為我們對他人的經歷有所感,才可能關心世界上的重要事件,進而產生改變的力量。     在諸多影展幾乎場場座無虛席的放映中,總有觀眾在映後座談提問,影片素材的拍攝在2003年結束了,為何橫跨了12年,一直到2015年才完成影片?   導演的回答令人心碎,他提到戰爭中失去的親友與景物,使他一直無法回頭整理當年拍攝的素材,直到多年後才有辦法重新直視這一段回憶。而他在座談中訴說作品時的溫柔神情,則深深烙印在許多觀眾心中。     《家園:伊拉克零年》不是一部戰爭電影,也不只是一個電影工作者長時間苦心拍攝與剪輯的作品,更是一份放在心底深處多年、不斷發酵的思鄉之情,而那看似長篇的片長,不過是思念與日常的累積。(文/陳婉伶)     《家園:伊拉克零年》將於台灣國際紀錄片影展2017巡迴展,台中站獨家放映。 場次及活動資訊,請上TIDF官網(www.tidf.org.tw)查詢。     影片簡介: 《家園:伊拉克零年》 阿巴斯.法迪勒Abbas FAHDEL|2015|法國|伊拉克|334min   山雨欲來的風,捲回多年前戰火的恐懼。掘井、囤積食物、為門窗貼膠帶,領配給的日子何時到來?短短一瞬,戰爭已滲透生活。伊裔導演在戰爭前夕回到伊拉克的家,從巴格達至底格里斯河畔,以溫柔眼神凝視即將消逝的家庭日常,劃破波灣戰爭以來,國際媒體傳遞的刻板印象,是近年最受矚目的紀錄片之一。       【關於台灣國際紀錄片影展(TIDF)】     台灣國際紀錄片影展(TIDF)成立於1998年,每兩年舉辦一次,以「再見.真實」為核心精神,強調獨立觀點、創意精神與人文關懷,鼓勵對紀錄片美學的思考與實驗,是亞洲最重要的紀錄片影展之一。官網:www.tidf.org.tw       【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

打造陽光南法風情 UNIQLO x 伊內絲・法桑琪2017春夏系列
2017-01-20 by 上報生活圈

本季以南法蔚藍海岸城市「馬賽」為主題,打造在舒爽南法陽光與海風吹拂下,清新與懷舊氣息交織的全新系列商品。INES巧妙融合UNIQLO LifeWear的概念,希望無論時代如何變遷,每位女性都能從中尋找鍾愛如一的商品。     以南法城市馬賽風情為靈感   舒適、懷舊、休閒,是本季設計重點(圖片:UNIQLO)   UNIQLO X INES 2017春夏新作,以南法蔚藍海岸的城市「馬賽」為主題,自古是一個繁華的國際貿易港城的馬賽,人文薈萃且蘊含豐厚的文化,因此成為多部電影的舞台,海港與老街美景交織,營造出跳脫日常的懷舊氣息和度假氛圍。與此同時,現代化高樓林立的都市街道、充滿生氣的碼頭風情亦展現出這個城市富有活力的日常面貌,讓馬賽成為本季設計靈感的來源,打造出一系列舒適海風及燦爛陽光交織的清新懷舊時尚。     年度流行莓果紅色   令人眼睛為之一亮的莓果紅(圖片:UNIQLO)   本季INES用經典靛藍為主色調,再以年度流行的莓果色澤點綴,推出多款特色商品,包括外套、襯衫、夾克、褲裝、裙裝、到洋裝等,展現女性美麗多變的樣貌。   優雅的洋裝是INES最經典代表(圖片:UNIQLO)   緞面棒球外套呈現休閒時尚感(圖片;UNIQLO)   本季色彩上使用粉嫩色彩的花朵圖樣設計打造充滿春日風情的洋裝與上衣,帶出柔和清新的風格,彷彿置身於南法蔚藍海岸的假期;高雅的圓點圖騰,搭配交叉領設計的洋裝突顯女性的高雅品味,為本季增添一抹優雅色彩。     適合天氣多變微涼的早春商品,包括軍裝外套、帥氣有型的緞面棒球外套、舒適輕便帶有一點運動風的POLO針織衫、採用編織風網眼素材的夏季針織衫亦是本季不可錯過的商品。此外,INES更首次推出編織便鞋,展現南法悠閒風情。       【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

【時尚電影學】同盟鶼鰈 Allied,戰亂時期的風華絕代。
2017-01-20 by Kristin

《同盟鶼鰈》雖然是迎合大眾口味的商業作品,劇情也不難猜測,但是 Brad Pitt 與 Marion Cotillard 共譜的愛情故事,從各方面而論都魅力無窮,再加上由《阿甘正傳》、《浩劫重生》的美國金獎導演 Robert Zemeckis 執導,編劇則是影集《浴血黑幫》Steven Knight 出任,就算是商業片也一定是非常高水準的商業片。     電影背景設定在二戰爆發的 40 年代,剛開始於摩洛哥 Casablanca 揭開序幕,一位英國間諜與另一位法國反納粹組織特務,在一次刺殺德國官員的行動中合作,以假婚姻當作偽裝共同執行此項任務,卻也漸漸墜入愛河。在行動告一段落之後,彼此的命運並沒有因此回歸平行線,因為戰情惡化與壓迫,兩人為愛再度於倫敦相聚,也讓彼此的人生與過去攤在陽光之下,但這個世界從來都不允許他們全身而退。     看完之後真的相當享受,各方面表現都相當平衡也出色,即使故事走向不出所料,演員的魅力卻掩蓋其他瑕疵,同時掌握其他必要的元素,包括張力、親情與犧牲,服裝設計更是不可忽略的視覺饗宴,所以這個月的電影時尚文章就選擇了這部。     Joanna Johnston,曾經操刀《紳士密令》的服裝設計師,繼續在此部電影裡大展身手,她不僅是史蒂芬史匹柏的愛將之一,也曾經入圍奧斯卡而大獲肯定,歷年來多部經典作品也少不了她的推波助瀾,包括《阿甘正傳》《搶救雷恩大兵》《浩劫重生》《戰馬》《林肯》等都是出自於她的巧手。     而在《同盟鶼鰈》裡,她更打造出一件又一件符合現代時尚的復古經典,並且只耗費了短短兩周的時間在研究相關資料便著手規劃進行。她在訪談中也透露,此類戰爭愛情背景的相關衣著靈感和參考來自許多經典之作,不意外有《北非諜影》、《逃亡》和《揚帆》,同時還有布萊德彼特 2014 年的《怒火特攻隊》,更以多位她個人非常偏愛的早期影星 Barbara Stanwyck、Hedy Lamarr、Katharine Hepburn、Gary Cooper 與Charles Boyer 等人的造型風格當作本片的雛形。     「1940 這段時間是一個注重流行又星光閃耀的年代,我認為當時的人們在如此動盪不安的氣氛之下,同時非常注重穿著打扮,是為了讓國家的士氣與民心能持續維持高昂。」     而在一部演員魅力如此強烈的電影裡,就算只是穿上麻布袋,相信兩人也一樣光彩奪目,但論及塑造所謂的時代色彩,就不單單只是看起來帥氣性感這麼簡單而已。     因此 Joanna Johnston 在倫敦所能挑選服裝的市場並不多,一開始只是告訴布商這部電影的年代設定,他們提供一些符合當時背景的早期布料,但其實不管二戰時期的原始布料狀態保存的再好,能夠披在銀幕裡這些大明星身上的卻是少之又少,怎麼看都很像東拼西湊的成品,最多只能在加上一些花樣的變化與首飾的點綴,因此現在我們於電影中所看到的衣物都是經歷了多方奔走與四處蒐集而成。     「每當在著手設計一段特定時期的衣著時,最重要的是專注於捕捉最不與觀眾期待衝突的元素,同時也能把觀眾一同帶入我們所打造的世界裡。」       當確定男主角將交由布萊德彼特所飾演時,Joanna Johnston立刻雇用《林肯》與《班傑明的奇幻旅程》的首席裁縫師 Michael Sloan 親手縫製。同時並敲定他所穿著的防水雨衣等經典材質,也選用歷史超過一個世紀的工藝品牌 Crockett & Jones 的雕花皮鞋,而制服則再三請教此方面的權威專家,以確保這些指標性的戰時象徵能完全符合歷史。     Joanna Johnston 過去所參與的相關戰爭電影,在此部作品也給予她相當大的幫助,由於父親是隸屬於英國御林軍步兵的擲彈兵衛隊,因此她自己本身也很喜歡相關的題材,特別是《同盟鶼鰈》更能彰顯大英帝國所代表的精神。     劇中布萊德彼特是任職於加拿大皇家空軍,所有的官階與勳章都是經過史實考證,但這套制服在細節處也融合許多德軍和法國維希政府時代的空軍服裝的設計。     最一開始出現於沙漠的服裝,她特別喜歡加入頭巾裝飾的這個想法,也是致敬《英倫情人》裡 Ralph Fiennes 的經典扮像。   從飛機上降落到一望無際的滾滾黃沙,作為第一幕的開場造型令人眼睛一量,而且整體非常適合穿在布萊德彼特身上,再搭配特殊款式的眼鏡,相當與眾不同也過目不忘。     而這套黑色西裝,徹頭徹尾是 40 年代典型的樣式,是當時最經典的造型,並透過合身的剪裁強調男子氣概。     此裝扮相當紳士優雅,也乾淨俐落,漂亮的吊帶和高腰設計,搭配一件簡單的白色襯衫,將布萊德彼特的最為迷人的ㄧ面完全呈現給觀眾。     「在電影裡,沒有一件衣服或一個造型是直接複製過來的,可以看到我們融入了很多元素,也間接或直接影響我詮釋《同盟鶼鰈》的方法,進而變成這部電影的專屬樣貌。」     她特別強調,所有的東西都是特別打造,就連鞋子,布萊德彼特腳上所穿的全世界都找不到第二雙。     所以可以見得,其實要讓觀眾賞心悅目,甚至沉浸整個時空背景裡,需要的不完全是百分之百的忠於史實,而是擷取曾經存在於過去這段黃金年代裡的元素,加入當今的潮流趨勢,才是能夠被廣受喜愛的設計作品。     接下來就是女主角 Marion Cotillard 的部分,身為一個神祕性感的女特務間諜,造型選擇可以說是眼花撩亂,當然也隱藏著許多困難與挑戰。我們在電影中所看到的每一套禮服、每一件服裝,都是手工訂製而成。當演員們第一次拍攝時,可以看到整個劇組成員最真誠的反應,臉上的驚喜之情對設計師來說是最美好的回饋。     關於瑪莉詠的角色,就應該蒙上一層神秘的面紗,包括觀眾都無法真正摸清楚她的底細。在 Casablanca 的時候,她是一位非常時尚的法國女性,在摩洛哥街頭總是比其他人耀眼。當時的時空背景裡,那裡充斥著許多的法國人,因此也融入不少法式風格在她的穿著中。       但當她置身倫敦,身分又因此產生變化,此時的她不僅是妻子也是一位母親,所以選擇使用毛呢與羊毛材質的布料,但依然保有法國的元素,代表她雖然有些改變卻也有維持不變的部分。     不同於於英國部分回歸家庭的日常氛圍,在Casablanca 所有事物都是比較開放的,不僅風情萬種也富有生命力。當地氣候偏熱,有點類似舊時的好萊塢,兩位演員戲裡戲外都美的像一幅畫,舉手投足透露出的濃情蜜意都讓一切充滿致命的吸引力。     瑪莉詠所穿著的顏色都相當鮮明飽和,由其是初次與男主角打照面時一席性感華麗的紫色禮服。     「我們也為顏色這件是展開場冗長的爭論,因為美國人稱之為紫色,但對於我們英國人來說這是一種午夜靛藍,由於車內的司機必須親口告知男主角正確的顏色名稱,因此討論了很久。我希望瑪莉詠看起來美艷性感,不只是普遍認知的性感,而是第一眼就能從背後感受到她高貴與優雅的獨特魅力。材質來自非常美麗的義大利絲質布料,並以閃亮的銀色裝飾穿插點綴,讓她成為眾所矚目的焦點,在夜晚時分更加閃耀動人。」     而在德國大使的晚宴上,此套閃閃發亮的綠色晚禮服也美到令人屏息,Joanna Johnston表示當時她希望能打造一套典型的柱體禮服,類似液體流動的絲綢緞面質地,完美結合水感與材質,戶外更加亮眼,讓瑪莉詠在舉手投足之間宛如從神話走出的女神。由於晚宴設定在夜間,這個材質也能折射燈光,都讓她徹底成為畫面裡的焦點。     再者,此類經典復古的布料,同時具備劇情所需的功能性,不會過於貼身,適合執行任務,在裙底也能夠藏匿槍械,而不被其他人所發覺。     這套白藍色的洋裝,是劇中他們兩個相見後的第一個早晨所穿著的衣服,這件洋裝的靈感實際上來自於某個法國時裝的設計。     Joanna Johnston 非常喜歡這裙襬的斜紋對角圖騰,但由於此洋裝是一體成形,因此只能將圖案印在下擺,其餘則全部留白。這是類似襯衫式的洋裝,本質上給人較為休閒的感覺,但又帶著優雅別緻的風格,穿在瑪莉詠身上顯得清新脫俗又輕鬆時尚。     尤其裙子的打褶方式,讓她在走動的時候特別亮眼,同時也風姿高雅,當坐下時,裙襬輕輕散落在椅子邊緣,那畫面更讓人無法自拔的忘情凝視。     而在沙漠中練習射擊時後的綠色褲裝,據說瑪莉詠最為喜愛,兩種綠色搭配起來塑造出軍裝復古的層次感,由其高腰剪裁將她曼妙的曲線恰到好處的呈現出來,是一套帥氣中可見性感的中性打扮。     當她游刃有餘的扣下板機時,相信多數人都隨著布萊德彼特的角色一同為之傾心。       「Joanna 整體的設計與視野,都讓服裝賦與《同盟鶼鰈》源源不絕的生命力,她將這些重要元素完美結合,並以一種前所未見又令人驚艷的獨特方式將我們帶入這部的電影世界裡。」     製作人 Graham King 受訪時如此表示,相信所有看過電影的大家,對於劇中角色的所有服裝造型都印象深刻,這不只是懷舊氛圍,從故事本身到整部作品,更是象徵著過去好萊塢黃金時代的光輝與色彩,將時光回溯並凍結了時間的流動。     因此,除了愛情本身,我相信《同盟鶼鰈》電影中的服裝設計與靈感泉源,非常值得特別獨立一篇文章談論與介紹,讓我們在觀賞之時感受到銀幕背後的巧思和心血,也希望這些粗淺的介紹能夠帶來更為享受的觀影時光。   圖片來源:People、HARPER'S BAZAAR、New York Magazine、The Hollywood Reporter、Paramount Pictures     上報生活頻道特約作者「Kristin」 東吳中文畢業,英國 University of Sheffield 國際行銷碩士,喜愛關注時尚、電影、文學、飲酒、運動與旅遊等多元主題。目前經營部落格【Let Me Sing You A Waltz】,文章以電影與小說的相關心得和知識為主。       【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

【職人專欄】隱藏在台北的威士忌圖酒館 威迷必簽到聖地
2017-01-20 by 施縈縈

前些日子筆者與幾位愛好威士忌的朋友去登山,這趟登山的旅程中想必是時不時的在談酒,儘管筆者是個葡萄酒愛好者,但對於威士忌,我始終還只是在幼幼班階段。這也讓我想起剛開始接觸酒,一定會非常渴望找到所謂的「懶人包」,希望能透過這個入門酒單讓自己嚐遍各式各樣的經典酒款。     相信這對於入門者來說,找到了入門酒單後一定又有一個問題需要克服,那就是酒單項目那麼多,難道非得要每款都買一整瓶來喝不可嗎?威士忌從單價幾百塊到上萬塊都有,這樣喝下來絕對是個可觀的花費,而到酒吧品飲就成了許多人會列入的考量。     過去我們看見的酒吧通常都會在Bartender身後擺滿零瑯滿目的酒款,想喝什麼直接請Bartender協助,只是有時會因為不好意思多問,導致錯過接觸更多酒款的機會。     近期在台北市的小巷弄中出現了不太一樣的品酒消費方式,在這家酒吧裡沒有Bartender,有的只有像圖書館陳列般、觸手可及滿牆的威士忌。     他的店名就是「The Malt」,取自於威士忌的原料—麥芽。   The Malt的成立原因很單純,他們只是一群威士忌愛好者,為了分享威士忌的美好給更多的人而已,希望透過簡單的方式來營運這個品飲場所。店內的威士忌品項超過400多種,有許多甚至是市面上非常少見的酒款,值得一提的是The Malt就像是一家酒的「圖書館」,透過開放式書架般的排列,讓你隨心所欲的挑選。每瓶酒後面貼上了20ml的價格,彷彿置身在圖書館內,挑選到你有興趣的酒就能直接拿酒到櫃台結帳,並由服務人員幫您倒酒享用,一切的流程就是如次的簡單明瞭。      在「The Malt」,酒的價格從單杯50元至某些極為稀有的酒款(例如日本山崎、輕井澤)單杯3,300元不等應有盡有,當然在這裡不只有威士忌,也有精選過的精釀啤酒、紅白葡萄酒、氣泡酒、清酒甚至是梨子酒,可供同行較難接受威士忌的夥伴們選擇。當然筆者還是覺得來這不喝威士忌真的是太可惜了!有機會三五好友聚會品飲威士忌,這裡絕對是台北最佳選擇。     採訪當天我們非常幸運的碰上了台灣燒酎的品酒活動,詢問店長後才得知在這也不時會舉辦極為實惠的各式酒款品飲會,當天來參與品酒會的成員專心聆聽酒廠介紹,偶爾聚精會神品飲,偶爾傳來笑聲。在這個20多坪的空間裡,不會有人因為選酒而感到壓力,更多的是多元的酒款滿足了想多樣嘗試的人們以及希望分享威士忌的熱情。     The Malt 地址:台北市大安區大安路 2 段 49 號 ( 大安捷運站步行 5 分鐘 ) 電話:02-2707-7169 營業時間:18:00 - 01:00 粉絲專頁:https://www.facebook.com/TheMalt.Taipei/       上報生活頻道特約作者「施縈縈」 藝術大學畢業後一頭栽入酒的漩渦,擁有葡萄酒與烈酒教育基金會中級認證(WSET Level 2 Award in Wines & Sprirts)並正研讀葡萄酒高級課程中。   目前為媒體專案負責人兼任品酒活動講師、自由撰稿工作者。       【上報徵稿】 上報歡迎各界投書,來稿請寄至editor@upmedia.mg,並請附上真實姓名、聯絡方式與職業身分簡介。   一起加入Line好友(ID:@upmedia),或點網址https://line.me/ti/p/%40zsq4746x。

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