【影片】喜歡就拿走吧! 「白象野曝」換物計畫
2017-04-15 by 蘇依俐原樂敏

不同於二手市集也不是物物交換,「白象野曝」換物活動的創辦理念源自於克羅埃西亞的「空屋免費商店」。主辦人希望能藉由實體的平台,讓人們可把不需要的東西分享出來,也把自己需要的東西帶回家,以提高用物循環的使用量來減少浪費。

【日本】大阪十大人氣伴手禮
2017-04-15 by kkday

大阪,是日本觀光最興盛的城市之一,也是聚集了許許多多美食的地方,但是,來到大阪,你知道到底有哪些是一定要買回家的嗎?就讓KKday來為您推薦最精巧又美味的大阪必買伴手禮吧!     1. 巴蒂全口味豆   (圖片來源:kkday)   哈利波特迷對這個肯定不陌生吧?來到大阪環球影城,巴蒂全口味豆是一大必買,看似繽紛的糖果暗藏陷阱,一個沒選對可是會將鼻屎、臭雞蛋或是灰塵的糖果給吃下肚喔! ▶︎購買地點:日本大阪環球影城 ▶︎電話:+81 570-200-606 ▶︎營業時間:早上8:30 ─ 晚上9:00(會依季節做調整) ▶︎價位:1,800日圓 ▶︎官網:https://www.usj.co.jp/tw/     2. 大阪食倒太郎布丁   (圖片來源:kkday)   外型有點滑稽的食倒太郎布丁也是大阪必買喔!可愛插畫的外盒中放著三頂食倒太郎的帽子,而在帽子中又暗藏著美味可口的布丁,不僅包裝可愛送給小孩非常合適,且烤布蕾布丁的濃郁口感也是讓人讚不絕口呢!   ▶︎購買地點:新大阪車站、大阪車站、難波車站、關西機場 ▶︎價位:3入 1,150日圓     3. Bâton d’or   (圖片來源:kkday)   沒有聽過Bâton d’or嗎?但是Pocky總知道吧!Bâton d’or其實就是Pocky所屬公司出產的高級版Pocky,香醇濃郁的口感、精細的製作,Bâton d’or絕對是來到大阪必帶的伴手禮!須注意的是,位在大阪的銷售據點每天都吸引大批的甜點愛好者排隊,不早點動身可是買不到的唷! ▶︎購買地點:高島屋、梅田阪急,請參考此 ▶︎價位:一盒501日圓(抹茶、草莓601日圓) ▶︎官網:http://www.glico.co.jp/batondor/index.html     4. 老爺爺起司蛋糕   (圖片來源:kkday)   大阪的排隊名店還真不少!相信許多人都聽過大阪難波的老爺爺起司蛋糕,每每經過,香氣逼人的起司味讓人不停下來探個究竟也難。老爺爺起司蛋糕鬆軟滑順且甜而不膩的輕乳酪蛋糕是它們的招牌,來到心齋橋區域記得一定要帶一塊回家啊! ▶︎購買地點:大阪難波本店,其他請參考此處 ▶︎價位:675日圓 ▶︎官網:http://www.rikuro.co.jp/     5. 大阪香蕉蛋糕   (圖片來源:kkday)   常常去日本旅遊的朋友一定知道東京Banana,但其實大阪也有自己的Banana喔!充滿香蕉香氣的這款點心,利用香蕉作為蛋糕中間的夾心內餡,軟綿綿的口感配上濃郁的香蕉奶油餡,堪稱絕品啊! ▶︎購買地點:大阪車站、關西機場 ▶︎價位:6入 648日圓/10入 1,080日圓 ▶︎官網:https://hyogetsudo.com/     6. 年輪蛋糕   (圖片來源:kkday)   全球知名的大阪年輪蛋糕是日本伴手禮的常勝軍,其中以Madame Shinco最出名,Madame Shinco的年輪蛋糕不只好吃,連蛋糕外型、包裝都十分精美華麗,有如蛋糕界的貴婦。來到大阪,一定要買一塊人氣最高的貴婦焦糖布蕾年輪蛋糕試試,淋上加拿大楓糖漿的脆皮焦糖表層,加上綿密的蛋糕本體,一齊在口中融化的滋味,保證一生難忘! ▶︎購買地點:大丸梅田店 ▶︎價位:1,620日圓  ▶︎官網:http://www.cowcowfoodsystem.com/     7. 茜丸本舖 五色銅鑼燒   (圖片來源:kkday)   相信大家小時候都一定吃過銅鑼燒,但是你有吃過五色銅鑼燒嗎?和菓子老店茜丸本舖推出的五色銅鑼燒內餡包含了五種豆子 ─ 紅豆、綠豆及不常見的虎豆、金時豆與白小豆,這五種豆子融合出來的口感十分特殊,充滿層次感的豆香蔓延口中,來到大阪絕對不容錯過! ▶︎購買地點:大阪車站、新大阪車站、關西機場 ▶︎價位:5入 875日圓 ▶︎官網:http://www.akanemaru.co.jp/     8. 大阪半熟Castelo   (圖片來源:kkday)   源自葡萄牙的Castelo,代表著城堡之意,而大阪Castelo也做成大阪守護城 ─ 大阪城的模樣,且使用新鮮雞蛋製成,軟嫩的口感,加上半熟的綿密感,邊吃邊可以感受到如同家一般溫暖守護的滋味。 ▶︎購買地點:大阪車站、新大阪車站、關西機場 ▶︎價位:8入 700日圓(未稅) ▶︎官網:http://www.santa.ne.jp/fuwantoron/     9. 呼吸巧克力   (圖片來源:kkday)   近年來,呼吸巧克力已成為大阪人氣第一的名品,也是所有前來大阪必定會買的伴手禮。呼吸巧克力目前有四種口味 ─ 北新地(可可亞)、神戶北野(提拉米蘇)、祇園(抹茶)跟黃豆粉,包覆著馬斯卡彭起司白巧克力的加州杏仁,外層再灑上不同口味的粉,極具層次的口感加上濃郁豐富的味道,咬下去的每一口都是幸福! ▶︎購買地點:各大超市、關西機場 ▶︎價位:一包490日圓 ▶︎官網:http://www.marushige-delicious.com/     10. 大阪の戀人   (圖片來源:kkday)   大阪的戀人,是一款白巧克力為內餡的夾心餅乾,濃郁的白巧克力加上酥脆好吃的薄餅,一吃就會上癮,想停下來也難,再加上特別的名字,超級適合當作大阪遊的伴手禮!   ▶︎購買地點:超市、關西機場 ▶︎價位:670日圓       【來大阪你會需要】 ▶︎關西一卡通!ICOCA交通卡 ▶︎JR Pass關西周遊券 ▶︎日本4G吃到飽Sim卡   ◆ 想一次搞懂大阪怎麼玩,你需要: ▶︎【大阪必去】八大必去景點,初遊大阪者必看! ▶︎【市區交通】大阪地鐵、私鐵、票券、路線總整理!   *本文授權自kkday    【延伸閱讀】 ●沒吃過表參道6大甜品,別說你去過東京! ●跟著KAYAK熱門搜尋地點去旅遊 東京、大阪、首爾榮登前三 ●日本JR大哉問 12大常見問題篇 FAQ

選手無法入境烏克蘭參賽 俄羅斯拒播「歐洲歌唱大賽」
2017-04-15 by 陳博臻

《英國廣播公司》(BBC)14日報導,由於「歐洲歌唱大賽」(Eurovision Song Contest)主辦國烏克蘭拒絕讓俄羅斯代表選手沙莫耶洛瓦(Yuliya Samoilova)入境,俄羅斯國營電視台「第一頻道」(Channel One)將取消轉播比賽內容,以示抗議。   針對烏克蘭拒絕讓沙莫耶洛瓦入境,主辦單位「歐洲廣播聯盟」(EBU)表示譴責。EBU說,烏克蘭將大賽染上政治色彩,損害了「歐洲歌唱大賽」。     Our statement on #Russia's participation in @Eurovision 2017 can be found here: https://t.co/4xoY4AvL55 #Eurovision pic.twitter.com/F5TQJN2Ygu — EBU (@EBU_HQ) 2017年4月13日   俄烏互看不順眼   自俄羅斯2014年併吞克里米亞半島起,烏克蘭與俄羅斯兩國持續互看不順眼,俄羅斯更遭控援助烏克蘭東部的親俄叛軍勢力。   克里米亞半島遭併吞後,烏克蘭政府規定,任何從俄羅斯入境克里米亞半島的人士皆被視為非法入境,將不得入境烏克蘭。烏克蘭拒發簽證給沙莫耶洛瓦,正是因為她曾經從俄羅斯入境克里米亞半島。   被烏克蘭擋在國門外的俄羅斯歌手沙莫耶洛瓦。(美聯社)   EBU曾向「第一頻道」提出兩種替代方法。其一,讓沙莫耶洛瓦透過衛星轉播參加比賽;其二,更換能夠入境烏克蘭的俄羅斯代表選手。不過,「第一頻道」拒絕兩種提案,並表示將不會轉播大賽。   EBU表示,這代表俄羅斯今年將缺席「歐洲歌唱大賽」。       EBU聲明寫道:「不幸地,這代表俄羅斯將無法繼續參加今年的比賽。我們十分希望43位國家選手都能夠參與,為此我們也盡了力。」   「歐洲歌唱大賽」指導委員會會長法蘭陵(Frank Dieter Freiling)認為,烏克蘭的旅遊禁令「完全地損害了比賽的完整性與非政治性」,詆毀了透過良性競爭,讓彼此更團結的目標。不過,他強調:「我們的最優先目標是在5月呈現一場壯觀的歐洲歌唱大賽」。   2017年歐洲歌唱大賽的LOGO。(湯森路透)   2016年,「歐洲歌唱大賽」由烏克蘭選手賈瑪拉(Susana Jamaladinova)以一曲《1944》奪得冠軍,根據規定,將由烏克蘭主辦2017年賽事。   《1944》一曲當時也引起俄羅斯抗議,因為《1944》描寫了1940年代史達林將克里米亞韃靼人流放至中亞與西伯利亞的惡劣行徑。歌詞中部分使用了克里米亞韃靼語,反映出當時被迫離鄉、失去家園的韃靼人之心境。       BBC指出,懷疑人士認為,俄羅斯官方早知道沙莫耶洛瓦的出入境紀錄,卻還派她參加比賽,用意明顯。   此外,2017年「歐洲歌唱大賽」的口號為「慶祝多元」(Celebrate Diversity),沙莫耶洛瓦本身即屬於行動不便的弱勢族群,卻無法順利參加比賽,實為諷刺。     【熱門影片推薦】 ●【影片】金正恩擴大慶祝「太陽節」 日相安倍:北韓擁沙林毒氣 ●【影片】《星際大戰》女英雄大集合 迪士尼將於7月推出短篇動畫 ●【影片】摩蘇爾戰事波及 動物園倖存動物迎接新生

《銀河戰士特訓班》 金鐘視帝莊凱勛變身超級英雄
2017-04-15 by 黃衍方

公視人生劇展《銀河戰士特訓班》即將在本週日播出,金鐘視帝莊凱勛在片中飾演一名落魄的替身演員,從預告片中可以看到他戴上英雄頭盔大展拳腳,本片懷舊的特效動畫和動作場面絕對讓觀眾耳目一新。   《銀河戰士特訓班》故事描述曾獲散打銀牌的詹士豪(莊凱勛飾)是熱門特攝影集「銀河戰士」男主角的替身演員,一直苦無露臉的機會,某天他為了躲避仇家而逃離劇組,意外結識住在漁港小鎮的小男孩大武(吳至璿飾),大武誤會詹士豪是真正的銀河戰士,於是懇求他教他功夫,這樣他就可以保護即將被拆遷的公園……。   回憶《銀河戰士特訓班》的創作動機,導演馬毓廷表示他想表達的是追求理想這件事情。「你一直在追求眾人期許的目標,結果到頭來眾人是喜歡你的形象,而不是喜歡你本人,這樣還不如去陪伴你身邊的人,否則走到後來會覺得很孤獨,因為沒有人真的喜歡你。」   導演馬毓廷(右)在現場指導莊凱勛。(勃力槍數位影像文化有限公司提供)   馬毓廷之所以會邀請莊凱勛演出男主角,也是因為他並不是馬上就成為一個成功演員的典範,而是受過很多痛苦才有現在的成就,這跟片中詹士豪的境遇有很多相似之處。   馬毓廷坦言當初野心太大,但是預算沒有那麼高,最後只能選擇放棄一些東西。他們沒有錢搭建完美的場景,只能採用實景,許多戲劇動作因此受到限制。馬毓廷透露,片中的大象溜滑梯其實是坐落在國小校園裡,他們將它用鐵皮圍起來,偽裝成面臨拆遷的公園,並在鐵皮下方留空隙,只要找幾個臨時演員露出雙腳,就可以營造出圍觀群眾很多的感覺。   《銀河戰士特訓班》劇照(勃力槍數位影像文化有限公司提供)   除了擔任導演之外,馬毓廷本身也是一名動畫師,並在許多影視作品中擔任特效指導,《銀河戰士特訓班》中的動畫特效也都是由他親手打造。   馬毓廷認為大家其實很恐懼使用特效這件事。「特效是幫助電影,我們不用做到像好萊塢這樣 ,你先判斷出最終目的,再去找出作法,當然有錢可以硬碰硬,沒有錢就想辦法,就像我們的鐵皮一樣,特效也有很多種。」   《銀河戰士特訓班》的故事背景原本設定在1980年代,但因為沒有足夠的預算做出時代感,馬毓廷索性模糊片中的年代線索,並故意將特效做的有一點復古。「好處是我特效可以不用做的太精美,又剛好可以符合這部片的調子。」   《銀河戰士特訓班》劇照(勃力槍數位影像文化有限公司提供)   「希望大家能夠來看看這部跟以往稍有不同的人生劇展。」馬毓廷這麼說。   公視人生劇展《銀河戰士特訓班》將於2017年4月16日晚間十點於公視13頻道播出。  

【劇評】《Byplayers》:六位日劇名配角的同居物語
2017-04-15 by 雪奈

《Byplayers》(バイプレイヤーズ〜もしも6人の名脇役がシェアハウスで暮らしたら〜)是東京電視台(テレビ東京)的深夜劇場「ドラマ24」,由新銳導演松居大悟擔任主要編導工作,遠藤憲一(55歲)、大杉漣(65歲)、田口トモロヲ(58歲)、寺島進(53歲)、松重豊(53歲)、光石研(55歲)這六位性格派的俳優同台飆戲。   劇情描述日本戲劇界知名的配角們,為了合作新電影必須共同生活,以培養感情與默契,並且加深彼此之間羈絆。內容使我想到《陰錯陽差的女演員們》(かもしれない女優たち)這部單元劇,因為演員都在劇中扮演自己,這種虛實交錯、真假難辨的情節發展,格外引人入勝,好像在看「真人實境秀」,娛樂效果十足!   《陰錯陽差的女演員們》劇照(翻攝自ORICON NEWS)   「ドラマ24」已經成為東京電視台的招牌,最著名的作品是《孤獨的美食家》(孤独のグルメ),這個系列已經播到六季,捧紅了松重豊這位帶點憂鬱滄桑氣質的大叔。仔細回顧「ドラマ24」的日劇,發現有好多部我都非常喜歡,例如:《怨恨屋本舖》(怨み屋本舗)、《勇者義彥》系列(勇者ヨシヒコと)、《大川端偵探社》(リバースエッジ大川端探偵社)、《不便的便利屋》(不便な便利屋)、《俠飯》(侠飯〜おとこめし〜),這個時段的深夜劇常常替我帶來意想不到的驚奇與震撼。   「ドラマ24」的特色是低成本、尺度大、次文化、非主流,而內容涉及恐怖靈異、情色裸露、暴力血腥、KUSO惡搞、動漫改編、美食料理,題材包羅萬象,因為不以收視率為重,所以可以給編劇和導演極大的發揮空間,無論多麼天馬行空、光怪陸離都沒關係。2017年冬季檔剛播完的《Byplayers》,走的是溫馨幽默的寫實路線,加上採用隱藏式攝影機的偷拍手法,不僅能了解演員私底下不為人知的一面,更滿足了觀眾的好奇心與偷窺別人的慾望。   《Byplayers》劇照(翻攝自網路)   如果是資深日劇迷,對這六位名配角絕對不陌生,日本戲劇界可說是靠著這些演技精湛的配角支撐起來的。而且,本劇更找來一堆知名主役來客串,役所廣司、竹中直人、椎名桔平、天海祐希、岡田将生、志田未来、川島海荷、夏川結衣、大森南朋、野村周平、佐佐木希……等大牌明星(超級陣容比賀歲片還誇張)。既然是資深前輩們所主演的作品,大家當然願意友情相挺,畢竟若是沒有綠葉來幫襯,主役又怎麼可能在螢幕上發光發亮呢?   總共12集的故事,圍繞著不同主題,充分道盡綠葉的煩惱和掙扎,像是:中年大叔面臨的危機、戲路重疊的困擾、如何應付緋聞與狗仔隊、拍特攝劇的辛苦、在片場被導演刁難、抄襲引發的風波、演反派角色惹人嫌、愛上合作的女演員、嘎戲導致身體垮掉……這些真實又詼諧的情節發展,令人拍案叫絕,不得不佩服編導的創意,以及六位綠葉的精彩表現。   看一群年齡超過50歲的中年大叔搞笑賣萌會有趣嗎?我的答案是肯定的!尤其是第五集,大家看了之後,保證會迷上他們!六個人在該集參與音樂錄影帶的拍攝工作,換上跟自己格格不入的高中制服,跳起萌死人不償命的俏皮舞蹈,使觀眾徹底感受到大叔們的可愛魅力(那就是所謂的反差萌吧)。   《Byplayers》第五集劇照(翻攝自mynavi)   看起來嚴肅且充滿大哥風範的大杉漣,比任何人都童心未泯又害怕寂寞,是凝聚大家向心力的領導者。兇神惡煞的遠藤憲一,其實有顆纖細善良的心,而且是真性情的熱血男兒。寺島進無論演好人或壞人都很到位,即使滿口罵人的粗話,依舊不失帥氣。   田口トモロヲ是全方位的表演工作者,雖然行為舉止像外星人那般詭異,但是對角色塑造的精闢程度無人能及。光石研看似平凡的模樣,卻最能扮演好綠葉,屬於變色龍型的演員,各種角色都駕輕就熟。松重豊是演好爸爸的不二人選,沉默寡言的他,相當懂得用眼神來演戲,臉部表情也很豐富,時而內斂時而狂放,正是我欣賞他的原因。   看完《Byplayers》,真的會愛上這六位綠葉大叔,他們對於表演工作的熱情與投入,還有長年累積下來的豐富經驗,已經達到「職人」的等級,甚至可以說是燃燒自己的生命在演戲。如同大杉漣在劇中所說的:「所謂演員這一行,必須要得到別人的欣賞才有意義,如果長命百歲的代價是不能演戲,倒不如認真把戲演完,然後直接被殺掉還更痛快。」   《Byplayers》劇照(翻攝自網路)   我認為厲害的演員就是優秀的表演藝術家,不能當上主角又何妨呢?可以一直站在最喜歡的舞台上,才是他們不變的初衷。有時候綠葉的存在反而有畫龍點睛的妙用,而且只要全神貫注、全力以赴,自然能在觀眾心中留下深刻印象,亦是自己認真活過的證明。 【雪奈日劇部屋】 臉書粉絲專頁|https://www.facebook.com/setsuna.tw 痞客邦部落格|http://setsuna2013.pixnet.net/blog 個人出版作品|《日劇人生:重獲生命微光的80個經典語錄》

手工的感動!日美法12國齊聚 誠品living project信義店4/15開幕
2017-04-15 by 蔡侑儒

手工的溫暖細緻,在快時尚時代更顯難得。將在4/15開幕的誠品信義店living project選品店,涵納日、法、美等12國45個經典家居品牌,近七成皆手工製作,全台少見。獨家引進的日本100%有機棉T-shirt、法國工匠親手焊製的飾品等都令人愛不釋手。開幕慶4/22~5/7單日消費滿3,000元贈350元抵用券,邀請大家體驗手感溫度。   集結日本、紐約、巴黎職人手工品牌 打造迷人慢時尚   近年平均以10%業積漲幅穩定成長的誠品living project,4/15將走出松菸、在誠品信義店四樓展開第二家據點,主張「簡約舒適」、「自然有機」,蒐羅各國手工製作的服飾、香氛保養及居家用品。   日本品牌「G.F.G.S.」,手製100%有機棉經典條紋T-shirt,是文青衣櫃裡必備單品,4/15~5/31開放預訂客製,加碼提供五款台灣限定色讓大家恣意搭配;美國紐約客青睞的皮件潮牌「8.6.4」也是獨家品牌,採用義大利頂級皮革,時尚極簡俐落;另外法國巴黎飾品品牌「TITLEE」,則是從焊接到鍍金全程都由法國工匠親手製成,風格優雅不失童趣。   「G.F.G.S」堅持手工訂製100%有機棉條紋T-shirt 、可依喜好用不同顏色、寬度的條紋訂製個人專屬T-shirt (圖片來源:誠品生活)     來自紐約的手工皮件潮牌「8.6.4」,設計極簡俐落,是歐美時尚圈迅速竄升的新星。(圖片來源:誠品生活)     法國手工飾品「TITLEE」,使用低敏黃銅鍍金,由法國工匠親手製成。(圖片來源:誠品生活)   免代購即享好生活 國外熱門單品正式上架   針對懂得享受生活的輕熟齡女性,誠品living project也引進多款有機保養與居家用品,讓妳再也不用苦等代購。美國「Herbivore Botanicals」,使用純淨礦物質及草本植物,不含人工色素、香精、防腐劑等化學成分,以珍貴的自然菁華呵護肌膚;日本的毛巾品牌「kontex」,為愛惜寶寶細嫩的皮膚,使用有機棉並在製程中以石鎚山礦物泉水、天然清潔劑洗滌,確保毛巾柔軟潔淨,優秀的吸水速乾機能也獲媽咪們推崇。   4/15、16開幕首二日於「living project by the eslite」粉絲團按讚打卡,即享全店9折優惠;會員首兩日單筆消費滿$5,000,再加贈John Masters Organics純淨有機護唇膏乙份,數量有限送完為止。4/21~4/23單筆消費滿999元再誠品書店10萬閱讀金!   美國「Herbivore Botanicals」系列產品    

【北韓核武威脅】南韓無感 14日照常過「黑色情人節」
2017-04-15 by 郭慧

「通常來說,離南韓越遠的人,越覺得戰爭可能爆發。」   2017年4月15日,是北韓「太陽節」,國父金日成105歲冥誕。然而,這場「誕辰慶祝」可是讓國際社會備感壓力;畢竟,北韓給出的「生日禮物」,可能是威力強大的第6次核試爆。   黑衣人   而當鏡頭轉到太陽節前夕的南韓街頭,熙來攘往的人潮中,更見許多「黑衣人」的身影。這究竟是無聲的抗議,或是緊張情勢的反映?   答案是:以上皆非。那些黑衣黑褲,並非衝著北韓核試爆,而是為了度過「黑色情人節」。       黑色情人節   事實上,4月14日是南韓的「黑色情人節」。   「黑色情人節」與3月14日的「白色情人節」相對,是給單身貴族的專屬節日。在這一天,單身者會身著黑衣,大啖韓式炸醬麵、黑巧克力、咖啡等黑色料理來過節。   而從南韓街頭群像來看,在北韓動作頻頻、國際高度敏感的時刻,南韓首都首爾街頭,不見緊張跡象,只有身著黑衣,共渡「黑色情人節」的男男女女。   The world worries about #NorthKorea, but #SouthKorea folks more interested in jajang noodles for "Black Day" https://t.co/udxCppk4mx pic.twitter.com/OI7D7TcX9z — Vincent Lee (@Rover829) 2017年4月14日   14 Apr 2017 is Black Day or Singles Day in South Korea https://t.co/GmavmTUc7B — George Costanza (@FeatOfStrength) 2017年4月14日   未感擔憂   「在南韓以外的地方,有些人很擔心。但在我們的日常生活中,並不會感到這種憂慮。」 首爾的上班族女性崔娜瑛(譯名,Choi Na-young)向《路透社》(Reuters)說道。   「我只能盡我所能,努力工作,」崔娜瑛和同事們一邊排隊買麵,一邊說道,「所以不論外面發生了什麼事,我還是會來這裡過我的黑色情人節。」   有這種想法的,或許不只崔娜瑛一人。事實上,根據《路透社》報導,「黑色情人節」的新聞也躍上了南韓最大搜尋引擎Naver入口網站。         社會無感   事實上,近年來面對與北韓之間的緊張情勢,南韓社會已經漸漸無感。   回溯過往,《路透社》指出,在1994年北韓國父金日成逝世時,南韓社會瀰漫著恐慌的氣氛,唯恐戰爭一觸即發。   到了2010年,延坪島炮擊事件(指南北韓互相炮擊事件,該事件中,北韓共發射170餘枚砲彈,其中60枚命中延坪島) 爆發時,有些南韓人擔心事件會擦槍走火,演變成戰爭,甚至開始儲備乾糧與罐頭。       然而,到了現在,首爾的零售商表示,沒有任何跡象顯示人們正在囤糧備戰。而這在某種程度上也顯示出,南韓社會已經對於北韓時不時的文攻武嚇感到麻木無感,這種現象在年輕族群中尤其明顯。   戰爭爆發?   「通常來說,離韓國越遠的人,越覺得戰爭可能爆發。」首爾國民大學(Kookmin University)北韓專家蘭科夫(Andrei Lankov)更補充道。    或許也因此,無論是金正恩(北韓最高領導人)的頻頻挑釁,或是川普(Trump)與習近平(中共最高領導人)的密切相商,都不再是切身危機的具現。   在4月14日這天,還不如吃一碗炸醬麵吧。   In South Korea, there is a day called Black Day (April 14),… https://t.co/mxk7lFVVhb pic.twitter.com/D0ACVELgFX — Celebrities Report (@CelebritiesRep) 2017年2月16日   【北韓核武威脅】   ● 衛星照片現端倪 ● 北韓民眾不怕美國航母 ● 北韓:隨時可以核試爆 ● 北韓核試爆揭密 【影片】美國航母卡爾文森號駛向朝鮮    

Top 10 超食treet!正街頭人主理的必食潮店!
2017-04-15 by MIXFIT

作為一個街頭人、潮流人不僅是穿帥帥而已,對於生活更是要帥,俗話說:「民以食為天」,吃是生存非常重要的條件之一,但怎麼吃得帥呢?這次 MIXFIT 告訴你,吃的帥不僅是拍拍照、傳傳 Instagram 如此簡單,怎麼吃的有自我風格與自信才帥呢?我們探訪了 10 間由街頭人所經營發展的特色餐廳,帶各位去聽聽這些主理人、經營者們怎麼把街頭文化與飲食生活連結在一起,發展出屬於自己的「街食」吧!    (圖片來源:MIXFIT)   山文治 主理人 —— 小Q 作為台灣街頭品牌 MJ FRESH GANG 總監的小 Q,更是知名跑團 Amazing Crew 的一員,在西門町工作八年多的經驗讓他熟知西門町近年來的發展,對於街頭文化、飲食文化更是有著獨到的見解。因小Q 的工作時間較為彈性,而對他來說最享受的就是每天早上在早餐店悠哉悠哉的吃一頓早餐,而他融合了「新」與「舊」的概念打造出屬於西門町、屬於萬華、屬於台灣的山文治。   結合在地文化與創新台灣味的早午餐 —山文治。 (圖片來源:MIXFIT) 座落於西門町靠近萬華的山文治,店裡頭呈現出濃厚的復古台灣味,卻又帶著一點文藝氣息,山文治所販售的也就如同店名一般的直白,就是三明治,但這三明治可是帶著在地街頭文化、飲食文化的精髓,從餐點、用料、擺盤到室內裝潢,沒有一項不講究,例如菊紋鑄鐵腳的桌子、洗石子地板、轉角磚、古早味木瓜牛奶玻璃杯等等,這裡你能感受到那似巷口早餐店卻又無比精緻且帶著歷史的記憶,接著我們也邀請到了主理人小 Q 來為我們介紹一下山文治與他的山文治吧! (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、小Q - Q)    (圖片來源:MIXFIT)   M:請問「山文治」這家店成立的原因是什麼? Q:對我來講,無論是街頭潮流還是食品,都融和了「新」和「舊」,既要有傳統的東西,也要有所創新。我希望做一個融和了新概念且具有本土特色的早餐店,所以自然而然想到做碳烤三民治。碳烤三民治恰是「新」和「舊」的融和,三民治絕對不是台灣首創的,但以炭烤吐司在全世界範圍內應該只有台灣可以看得到。店名也由此而來,我希望它簡單易記,就把「三民治」的「三」改成「山」而在起名字的同時,我腦中浮現出這家店的 Logo,一座山和一個太陽。    (圖片來源:MIXFIT)   M:可否推薦一下店裡的特色食物? Q:最有特色的就是我在台南吃過的,直接複製到台北的碳烤三明治「花生蛋文治」:兩片吐司,一個煎蛋,塗抹上花生醬,這是非常的簡單的組合,卻是我對碳烤三明治最深刻的印像。我認為這是「山文治」最具特色的單品吧,雖然食客們似乎不這麼認為。(笑)    (圖片來源:MIXFIT)   第二道推薦,文治肉鬆起司蛋。一直以來,我在思考如何推廣艋舺的在地文化,沒想到在這道早餐中就實現了。一般的早餐店會選用品質普通的肉鬆,原因是因為便宜,大概一公斤 150 元新台幣。而「山文治」則選擇在艋舺頗有盛名的一個肉鬆品牌:源味香肉鬆舖,價格是普通肉鬆的 3 倍。所以吃起來,口感和味道都非常好。    (圖片來源:MIXFIT)   第三道推薦的是文治菜頭粿,運用萬華 80 年老鋪蘿蔔糕為材料,這家店鋪蘿蔔糕中蘿蔔比例非長高,店主阿姨之前沒有為任何一家店面提供蘿蔔糕。在我幾次登門拜訪她之後,她決定支持我,讓「山文治」成為唯一一家可以使用她蘿蔔糕的店鋪,繼續繼承這個記憶中的好味道。   (圖片來源:MIXFIT)   M:你所從事的街頭潮流事業和現在經營餐飲業最大的關聯是什麼? Q:我覺得最大的關聯在行銷方面,我會用服裝行業行銷思路來推廣「山文治」,我們最近會和鳳城聯名,鳳城是西門町最大港式燒臘便當店,我希望透過這種方式,整合具有西門町特色的飲食文化。     山文治 Add:台北市萬華區西寧南路 189 號 Tel:02 - 23816680     (圖片來源:MIXFIT)   心地日常 主理人 —— 蔣雅文、朱經雄 作為心地日常與台北知名選貨店 Ferment Store 的主理人 —— 朱經雄與蔣雅文夫婦,在此之前一個是 Tard Philosophy 男裝品牌創辦人,一個是香港女子團體成員,卸下明星光環的她隻身來到台灣發展自己的服裝品牌。兩人結婚後在赤峰街一同創立了 Ferment Store,並將原在花蓮的心地日常拓展到台北,店裡不僅販賣各式生活器物與台灣伴手禮,更是藏著令人難以忘懷的桂花蜜酒釀好味道。   家傳酒釀好味道 — 心地日常(台北店)。(圖片來源:MIXFIT) 位於赤峰街的「心地日常台北店」,大大的落地窗、金屬與實木的簡潔擺設,飄著一股甜甜的滋味,心地日常更是設立了開放式廚房,讓來訪者能夠一目了然,更加對食品放心,ㄇ店內也販售了杯盤等生活器物和具有台灣特色的食品,是一個非常適合文青歇腳和逛逛的好地方。夫婦二人對於經營服飾店和餐飲店都有很多心得,讓我們來透過採訪一探究竟。 (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、朱經雄 - 社長、蔣雅文 - 雅文)   (圖片來源:MIXFIT)   M:請問這家店成立的原因是什麼? 雅文:我們三年前在花蓮開設了第一家店,我婚後和老公來台北發展,那家店就交給我父母打理。我們希望在台北拓展一下,所以就開了這家。花蓮店給人的感覺比較傳統,台北店主要是我和妹妹一起打理,所以風格會相對年輕化,除了飲食之外,我希望這家店可以為顧客提供一些可愛小物和包裝漂亮、品質出眾的伴手禮。之所以選在這邊,是因為這裡距離 Ferment Store 工作室只隔著一條巷子,兩邊都可以照顧到,十分方便。   (圖片來源:MIXFIT)   M:可否推薦一下店裡的特色食物? 雅文:酒釀傳統的吃法一定要吃熱的,比如大家熟知的酒釀蛋。為什麼這種帶有酒味又甘甜的食品只能有一種烹調方法?帶著這樣的想法,我決定嘗試一下新的料理方式。我很喜歡吃冰,就嘗試用各種冰搭配酒釀,最後發現牛奶和酒釀是絕配,再加上桂花蜜,發展出這一道賣相、口味都很出色的甜品。在傳統和現代中找到一個很好的平衡點。這樣也導致我們的客群非常廣,既有年輕人,也有長輩們。尤其叔叔、阿姨,吃過後感覺這樣的搭配 很新鮮,會帶著他們孩子來這裡體驗一下。   (圖片來源:MIXFIT)   M:你們所從事的街頭流行事業和現在經營餐飲業最大的關聯是什麼? 社長:我們現在做的酒釀料理,通常給人很傳統的感覺。因為做服飾的緣故,我們很自然地就想到把傳統的酒釀與現代的東西結合在一起。因為很多年輕的朋友不曾吃過酒釀,甚至不知道酒釀是什麼。 雅文:我想我們把酒釀年輕化了,因為雪花冰是年輕族群熟悉和喜歡的味道。我們將雪花冰和酒釀結合在一起,再加入丸子,在擺盤方面加入一些創意。我們還為這家店設計制作了圍裙和托特包,所以在我們眼中,酒釀雪花冰不單純是食物,更是一個品牌,希望它能夠多元化地發展。   心地日常 Add:台北市大同區赤峰街49巷6號 Tel:02 – 25588695     (圖片來源:MIXFIT)   下町天丼 秋光 台灣店 主理人 —— Ian 投資出身且經常往返台灣日本的 Ian,將數字優化的概念帶入街頭,先後投資了多個日本知名街頭品牌與現在的 「ReLab」和「下町天丼 秋光」。選擇在年輕人及街頭文化盛行的東區將日本金賞「下町天丼 秋光」帶進台灣,擁有多重身份的他,將飲食與街頭事業結合,發展出更全面的生活模式。   來自日本的百年金賞天丼 — 下町天丼 秋光 (台灣店)。(圖片來源:MIXFIT)   位於東區巷弄內的「下町天丼 秋光 台灣店」,正統的日式建築格外顯眼,大大的牌樓上寫著「天麩羅」與兩旁的燈籠,完完全全吸引了路人的目光。這間有著一百二十七年歷史的「下町天丼 秋光」曾在日本「全國丼聯盟」天丼部門中連續三年拿下金賞奬。在裝潢上更是完全參照日本明治時期樣貌打造,連餐具也選用了明治時代風的陶瓷器「美濃燒」,讓來訪者宛如置身明治時期的東京下町。 (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、Ian - I)   (圖片來源:MIXFIT)   M:原本的行業跟服飾有關係或是一些投資,那原本的行業跟現在投資這間店有沒有什麼關聯?或是原本在之前行業中用的運用的技術、技巧或想法,也能運用在這邊呢? I:我們當初投資了許多日本街頭品牌,也跟日本有很密切的關係,我們是最專精於數字的,那我們把我們的技能灌在餐廳裡面,那因為台灣有很多餐廳會倒,就是因為數字沒算好,所以我們希望結合日本的職人文化、結合我們的數字優化觀念,去整合經營這個店,那未來我們還是朝這個方向前進。   (圖片來源:MIXFIT)   M:店內最為特色的餐點是? I:「五代目天丼」,它結合了當令的食材,那為什麼叫五代目,一百二十幾年的歷史中,當初第四代轉接第五代的時候,五代目設計的一個全新的菜單,就是五代目天丼,結合它一百多年來最好的食材在裡面,比方說它有穴子、喜魚 、鰻魚骨、黃金魚卵還結合兩個當令的蔬菜,配上二十年冠軍的米,最後淋上他們特製的醬汁,然後這個五代目天丼呢,在日本連續得了三年的冠軍,天丼在日本有一個天丼評鑑的協會,把日本幾千家店家一起做評比,評比完挑出五家,都並列為金牌(金賞),那秋光藉由五代目天丼連續三年得到了金牌。   (圖片來源:MIXFIT)   M:對於街頭文化跟飲食,有沒有什麼特別的見解或想法?   I:我覺得街頭文化它的基礎還是在人,你沒有人就不會有街頭這種事情,那有人就會牽扯到吃,我希望把吃的等級拉的更高,而不是吃一碗滷肉飯就結束了,吃都有文化,就像我們小時後巷口的麵店,對你來講就是兒時的回憶,那我希望把兒時的回憶等級再拉高一點,讓新的街頭文化結合「我來這裡吃是因為我對於吃是非常在意的」,它的油、食品、製作過程、服務品質、裝潢、音樂等等整個氛圍都是我們要的,我希望年輕人也需要對於日常生活,他自己要去品味,他要了解用的是什麼?為什麼好?吃的是什麼?我為什麼要來吃?所以我覺得吃是沒有辦法脫離的,既然有街頭文化的產生,像是美國街頭文化非常的落地生根,一個漢堡的製作過程我相信都非常在意,才會有高品質的東西,當你在一個對於你的生活品質要求的人,我覺得你總是要給他一些好的選擇。   下町天丼 秋光 台灣店 Add:台北市大安區敦化南路一段 187 巷 55 號 Tel:02 - 8771331     (圖片來源:MIXFIT)   Provider - Dry Goods & Coffee - 主理人 —— 金旺、Big Lin 作為台灣知名街頭品牌 Provider 創辦人的金旺與 Big Lin,十多年的時間以來一直以美式復古風格作為 Provider 品牌核心,更將其融入生活,打造出更為 Life Style 的 Provider - Dry Goods & Coffee –。   台灣品牌的在地 Life Style —— Provider - Dry Goods & Coffee –。(圖片來源:MIXFIT) 位於西門町外圍的 Provider - Dry Goods & Coffee –,店內一樓是咖啡廳,二樓則是販售 Provider 服飾,簡潔的水泥牆與工業風格的擺設相當硬派,寬敞的座位與挑高的空間一點也不顯得壅擠,牆上更是請來日本手繪師彩繪。飄著咖喱與咖啡香的 Provider - Dry Goods & Coffee – 相當適合一個人閱讀的午後。 (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、金旺 - 金、Big Lin - B)     M:因為一開始做 Provider,為什麼會想要做到跟食物有關係的這個領域?有什麼想法跟原因?   金:主要是四年前我們就有投資燒肉店、鍋無敵企業,所以本身對吃的也是很有興趣,近幾年來,日本有很多服飾跟咖啡做結合。以服飾來講比較適合的餐飲業其實就是咖啡店,畢竟你做其他的類型的是不太搭的,加上我們本身也對咖啡很有興趣,所以才想說那我們就做復合飲食之餘,也保留我們做了十三年的服飾。因為我們非常喜歡那背後的文化,勢必你要跟生活做結合,所以就像我們餐點的部份來講,我們也不是像一般咖啡店那樣很多餐或是吃的,我們想要專注在一兩樣東西,所以名字來講就是延伸 Provider 過來的。   (圖片來源:MIXFIT)   M:可以介紹一下這裡的特色餐點嗎?   金:用健康的食材,用心花時間去做,我覺得基本上就會有他一定的水準,那特點的話就在我們的洋蔥花很長的時間處理,就像我們炒到他的水分幾乎都乾掉,卡哩粉的部分我們就是用好幾種日本粉去調味,調出我們最喜歡的味道,那白飯的部分我們特別挑選台灣最剛好的甜度、彈性的米,打造出這碗 Provider Curry。   (圖片來源:MIXFIT)   M:現在從事餐飲跟服裝最大的關聯為何?或是說餐飲跟服飾有沒有特別的連結? 金:以連結來講,第一我們喜歡咖啡,再來就是生活感,就是可以比較好連結的,那你說要有什麼不一樣,其實我們還是照我們自己步調去做,我們特別因為餐廳要怎麼做或是服飾硬套過來其實也沒有,其實最簡單的衣服,我們要求質感、材質,這是衣服本體,當然要好看,我們以我們自己的美感,食物也是一樣,好不好吃?那你這食材健不健康?是不是自然的東西?我覺得出發點應該是類似的。現在營運當然行銷很重要,但是我們的想法是,我們就把東西做好,我想會擴散出去,而不是我們硬要花錢買廣告、請網美,所以不會有看照片很漂亮來吃看看的!我們不希望是這樣子的狀況。(笑)   Provider - Dry Goods & Coffee   Add:台北市萬華區漢口街二段 122 號 Tel:02 - 23751585     (圖片來源:MIXFIT)    餵我早餐 The Whale、陸角 Omurice、佐藤咖哩 Sato Curry 主理人 —— Liang 在成為這幾店舖主理人之前,從事設計行業的 Liang 曾是台灣知名街頭品牌 Remix 的設計師,與朋友們運用各自專長共同打造了餵我早餐 The Whale、陸角 Omurice、佐藤咖哩 Sato Curry 等店舖,每間都極具特色,更發展出飲食相關服飾。   (圖片來源:MIXFIT)   餵我早餐 The Whale   鄰近大安森林公園的餵我早餐,在到達前遠遠就看到店門口人頭攢動,一些慕名而來的食客紛紛在店門口拍照留念。坐進店裡後,確實發現這家店的妙處,處處細節都迎合了文藝青年的品位和嗜好。藍色和白色作為主調的店內設計、可愛的鯨魚 Logo,店員們整齊劃一的制服以及食物的擺盤與好吃程度,都是餵我早餐的活字招牌。 (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、Liang - L)   (圖片來源:MIXFIT)   M:請問這家店成立的原因是什麼?餵我早餐 The Whale 又是怎麼來的呢?   L:我們叫 The Whale 就是餵我早餐,取這個名字是因為我們都很喜歡鯨魚,鯨魚是世界上最大的哺乳類動物,那他食量也是最大,體積也是,所以我們覺得鯨魚很適合我們早餐的這個意像,所以取他來當我們的 Icon 跟 Logo,然後因為鯨魚的英文叫 whale,我們就翻成中文叫j餵我這樣。因為我之前其實是做 Remix 的服裝設計,後來我就跟朋友一起合作,先開佐藤咖哩,然後在六張犁開了陸角 ,現在第三間做早餐,跟以前最大的不同,當然是餐飲業會弄得全身都是,沒辦法像做服飾這麼帥,但我覺得背後經營品牌的邏輯是一樣的,在經營品牌跟做所謂的品牌的想法,想要傳達給消費者那個邏輯道理是一樣的,只是換一種媒介,換一種溝通方式,所以這個是最大的不同,品牌的部分是相同,所以只是說媒介換了,但還是一樣的事。   (圖片來源:MIXFIT)   M:可否推薦一下店裡的特色食物? L:這道是我們的美式經典組合,就是所謂的 Brunch Set ,那我們基本上都會讓客人自己做選擇,那我們的 Brunch Set 跟別人最大的不同是,我們是比較健康的食材、沒有太多的加工,你會看到都是基本的馬鈴薯、雞腿、蛋、生菜沙拉、炒菇,那包含可頌也是法國進口,我們基本上都是選最純粹的食材來做呈現,那來我們這邊吃 brunch set 跟別人最大的不同是你都可以選擇,有培根、雞腿排、烤馬鈴薯、炒菇,然後生菜包含麵包跟優格其實都是可以做選擇的,所以可以依照個人的喜好來做搭配,包含飲料也是,我們想強調比較健康、自然的,基本上我們價位的設定也都比較便宜,可以吃到很多東西,希望大家可以把吃飯當成自然而然的事情,不用說特別好像要去餐廳吃飯,像在美國,吃是生活的一部分,在亞洲,台灣,就比較拘謹刻意。   (圖片來源:MIXFIT)   M:那你認為之前所從事的街頭時尚領域和餐飲有沒有什麼關聯? L:其實我覺得它都是生活的一部分,我覺得零售業跟餐飲服務業它都是很生活的一部分,沒有說有太大的不同,但是我認爲你每天起床就是要吃飯、就是要打扮漂漂亮亮,那你喜歡的東西還有所喜歡的你流行文化其實都是一樣,從穿著到吃都是代表著你生活的 Lifestyle,所以說基本上我認爲流行時尚跟生活是息息相關的。 餵我早餐 The Whale   Add:台北市大安區建國南路二段 11 巷 28 號 Tel:02 - 27003658     (圖片來源:MIXFIT)   陸角 Omurice   位於六張犁的陸角,店內簡潔明亮的氛圍與紅色為主的視覺,搭配金屬、水泥與植栽呈現,而主打的蛋包飯就如同門外霓虹燈管上的「Eat Good Live Full」一般,帶著飽足與充實感。   (圖片來源:MIXFIT)   M:請問這家店成立的原因是什麼?名稱又是怎麼來的呢? L:陸角這裡比較特別,名字的由來是因為我們的店面剛好是在六張犁的一個角落,在一個三角窗,專賣蛋包飯,所以叫做陸角,The Six 就是陸,所以 The Six Omurice 就是陸角蛋包飯,我們希望從六張犁的角落發起傳播到其他地方。   (圖片來源:MIXFIT) M:可以介紹一下這裡的特色餐點嗎?   L:我們的蛋包飯用的是螺旋歐姆蛋,跟坊間一般的蛋包飯比較不太一樣,然後我們有兩種經典的醬,一個是黃色的南瓜醬,一個是紅色的肉醬,我們最大的特色就是雙醬的歐姆蛋,是很有飽足感的,飲料也蠻特別的,是氣泡飲,有漸層的,有柚子、葡萄等各種口味的氣泡飲,我個人很喜歡汽水,所以把它拿來做搭配。   陸角 Omurice Add:台北市和平東路三段228巷9號 Tel:02 - 87325911       (圖片來源:MIXFIT)   佐藤咖哩 Sato Curry 同樣位於六張犁且與陸角相連的佐藤咖哩,店內以藍黃色調與實木為主,透露淡淡日式氣息的同時,更帶著十足的街頭味,牆上顯眼的塗鴉與書架上的日本街頭流行雜誌,一眼就能看出佐藤咖哩老闆與店員們的 Street 成分有多高!   (圖片來源:MIXFIT)   M:請問這家店成立的原因是什麼?名稱又是怎麼來的呢?   L:佐藤咖哩是在無特別安排和計劃下開設的,是我參與我合夥人在日本埼玉縣春日部的婚禮時,無意間吃到合夥人太太、佐藤家在當地招待親朋好友時的咖哩飯,發現台灣的沒有這麼正統的日式咖哩飯,因此決定將佐藤家咖哩帶回台灣。而佐藤咖哩的名字則是沿用我合夥人太太娘家的姓氏而來。   (圖片來源:MIXFIT)   M:可以介紹一下這裡的特色餐點嗎?   L:佐藤咖哩豬肉口味偏甜、牛肉口味偏辣,每鍋咖哩都加入了洋蔥、紅蘿蔔、馬鈴薯和金針菇,並燉煮兩小時以上製成,而且堅持每日現煮讓大家吃到最道地的佐藤咖哩。每份咖哩飯從內容到擺盤都非常簡單、但吃起來卻有著日式咖哩的適當稠度與口感。配料部分則有起司、香腸、醃製物可以加選。 辣度也能依照個人喜歡做調整。     佐藤咖哩 Sato Curry   Add:台北市大安區和平東路三段 228 巷 9 號 Tel:02 - 87326523   (圖片來源:MIXFIT)   西門靖 主理人 —— Jimmy   在西門町打滾 20 餘年的 Jimmy,做過吃的也做過服飾,記得西門電影公園與美國街那些塗鴉嗎?沒錯那正是 Jimmy 所主導的「藝青會」邀請來台灣各地與世界各國塗鴉藝術家們所創作的作品,這些年來 Jimmy 一直致力於推廣街頭文化,將街頭文化及產業有效整合,例如舉辦滑板、塗鴉、街舞比賽,並邀請來國際知名評審,讓更多人見識到這個台北街頭文化的發源地。   傳承西門町在地街頭文化的 —— 西門靖。(圖片來源:MIXFIT)   西門靖   位於西門町美國街與電影街交差處的西門靖,店內外皆以實木風格打造,大紅燈籠高高掛,宛如來到東京街頭一般,半露天式的座位讓來訪的人能一邊享用烤物喝著啤酒,一邊欣賞店外牆面上的塗鴉創作,店內更是擺滿眾多世界級塗鴉大師的作品與噴漆罐,創新自由的氛圍與日式居酒屋交織出一股烤肉香。 (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、Jimmy - J)   (圖片來源:MIXFIT)   M:起初想成立的原因為何,名稱又是從何而來呢?   J:我 20 歲進西門町,到現在 20 年了,當中也做過衣服也做過吃的,當時西門町下班沒有東西好吃,只有麵攤,一整群朋友都要跑到東區吃燒烤,我們就在想為什麼西門町沒有一個可以吃燒烤喝啤酒的地方,好朋友們就拱我開店,後來我也開這間居酒屋,希望能把這邊的氣氛做起來,加上以前做塗鴉品牌、服飾品牌,塗鴉在西門町已經是一個精神,所以才想在西門町有沒有辦法有一條塗鴉的街道,裡頭有著充滿塗鴉的居酒屋,所以我們店裡頭的牆面都是塗鴉噴漆,而不是很正統的日式風格,原本居酒屋吧台上面都會擺滿酒,但我們這邊是擺滿了噴漆罐。   (圖片來源:MIXFIT)   M:店內最為特色的餐點為何,能否簡單介紹一下?   J:應該是「蒜香長茄」吧,因為我很喜歡到處去吃、去看,有一次在廣州吃路邊燒烤,羊肉、茄子、生蠔等等都讓我印像深刻,像這道蒜香長茄就是從這取得靈感,將中國的烤茄子作法重新改良,將茄子頗開,加入醬汁、蒜醬燒烤,做出屬於台灣的烤茄子!   (圖片來源:MIXFIT)   M:之前街頭藝術行業與現在的飲食業最大的關聯為何? J:以前常常跟不同的品牌聯名商品,或是找藝人做推廣,我發現因為我現在做的比叫像是一個文化、一個西們町的文化,而現在就會找街頭塗鴉藝術家來為我們這條巷子做塗鴉,反而因為推廣塗鴉街頭文化而吸引更多國外的藝術家、遊客、年輕人來到西門町、來到我店裡吃東西,這樣也讓街頭文化有一個平台發表。   西門靖 Add:台北市萬華區武昌街2段122號1樓 Tel:02 - 23888876     (圖片來源:MIXFIT)   吉利串燒 位於信義區的吉利串燒,是王信凱所投資開設的串燒店,從店內馬賽克磁磚的地板與木質裝潢,到菜色命名都保留了十足地台灣味,像極了復古理髮廳的簡潔感,三不五時更會有藝人朋友捧場,連余文樂都到吉利串燒享受一番,雖然店內座位不多,但更因為這樣而給人一種精緻的感覺。 (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、店長- 店長 )   (圖片來源:MIXFIT)   M:請問當初會成立的原因與吉利串燒名字的由來? 店長:其實我們這幾個好朋友,常常會喝酒吃個東西,想要找一個地方可以讓大家可以聚一下,就像我們牆上有畫「三五好友」,我們蠻強調好朋友可以聚在一起喝酒聚會,然後我們幾個比較熟的,就湊在一起,純粹想開一家店,然後剛好大家愛吃燒烤,就弄了一家燒烤店,而吉利的由來,其實是老闆有一天睡醒的時候,它突然想到一個很簡單很好記,就是大家生活中常會講到的一句話。睡醒突然想到這兩個字,就寫起來,然後就變店名,就蠻簡單,沒有特別帥的過程。   (圖片來源:MIXFIT)   M:店內最為特色的餐點為何,能否簡單介紹一下? 店長:目前是這個最有特色的,這個叫「非吃不可台中愛」,因為我們本身都是台中人,這是我們家的炸餛飩,我們家是百年老店,只是比較傳統一點,然後這個是「東泉辣椒醬」,他是我們台中在地的一個辣椒醬,外縣市比較沒有,他搭配起來口感是酥脆的,然後粘那個醬是有點甜辣那樣,還蠻好吃的,還有一個概念,因為台中蠻有名的地方是金錢豹,金錢豹是酒店,它有一個最有名的菜叫「炸元寶」,所以就結合那個概念,好玩又有趣。    吉利串燒 Add:台北市信義區基隆路二段 39 巷 6 號 Tel:02 - 23775801     (圖片來源:MIXFIT)   共樂 Gung Lok 主理人 —— Ken 原本在國際知名科技公司工作的 Ken,高中時身受日本裏原宿文化的引響,對於街頭文化深感興趣,離開 Apple 之後來到台灣開設共樂 Gung Lok 港式餐廳,時常出席街頭潮流相關活動的 Ken,將他對街頭文化獨到的見解運用到了經營餐飲業上,也讓共樂 Gung Lok 成為近日型人聚集的所在。   (圖片來源:MIXFIT)   共樂 Gung Lok 位於赤峰街的共樂 Gung Lok,整面的落地窗與實木的室內裝修散發出濃濃的工業風格,店裡頭的實木桌椅皆是由香港知名街頭藝術團體 Start From Zero 打造,除此之外店裡頭的大大小小擺設,例如 Supreme 周邊小物、4PKLABS 地滑警示牌、Michael Lau 公仔等等,都是 Ken 的收藏,而在餐點上設計更是創新且充滿街頭味,除了作為餐廳以外,共樂 Gung Lok 更是名符其實的 Lifestyle 空間,定期也會舉辦大大小小的市集、藝術展覽等等。 (以下訪問簡稱 MIXFIT - M、Ken- K )   (圖片來源:MIXFIT)   M:起初會想成立共樂 Gung Lok 的原因是?   K:打工太無聊,還有我想做一些自己喜歡的事情,那為什麼會取名叫共樂,就是大家一起共同快樂,因為之前打工每天就要做一樣的東西,做了四年半,然後就想做一些自己喜歡的事情,然後就跟朋友討論過,所以就來台灣開店發展。   (圖片來源:MIXFIT)   M:介紹一下你們店裡面最招牌的菜色?   K:我想是「公仔麵」吧,當初我發現有個問題,來店的都是女孩來吃,沒有男生來,我就想到因為很多男生都喜歡 Supreme,剛好 Supreme 有出一個碗,我把它拿來裝公仔麵,也許沒有留意我們店的人,他剛好有留意 Supreme,他也會想來吃,有些全身穿 Supreme 的朋友一進來,我就知道他一定會點公仔麵(笑),所以現在也比較多會穿潮流品牌的人過來吃。   (圖片來源:MIXFIT)   第二道是「岩漿法蘭斯」,也非常多人點,上面是撒糖霜粉,撒得像是 Off - White 的樣子。(笑)加上我們的薯條是可以免費續的,而且我吃了八年這個薯條我還是會想吃。   (圖片來源:MIXFIT)   M:先前的行業對現在經營共樂 Gung Lok 有什麼特別的幫助嗎?   K:我在科技公司裡面工作,常常替公司辦許多活動,我覺得是在解決問題上的邏輯非常有幫助,還有因為我很喜歡街頭文化這對我經營與行銷面有非常大的影響。   共樂 Gung Lok Add:台北市大同區赤峰街 22 號 Tel:0973 - 857415 Editor / Allen、Dale Text / Allen、Dale Photo / Allen     *全文授權自 MIXFIT,原標題:Top 10 超食treet!正街頭人主理的必食潮店!  

【時尚電影學】美女與野獸,由童話故事幻化成現代經典
2017-04-15 by Kristin

「《美女與野獸》的服裝一直都深植於世人的想像裡,因此我所需要做的就是,忠於觀眾對這部真人動畫電影的造型期待,並盡其所能的如實呈現。」   ─ ─《美女與野獸》服裝設計師Jacqueline Durran   這部閉著眼睛都能倒背如流的電影裡,劇情發展可以說是全世界都耳熟能詳,除了眾所矚目的豪華選角以外,想必最讓人眼睛一亮的莫過於音樂和衣著造型了。這是一部經典重啟並結合科技與現代潮流的作品,因此在所謂的致敬與創新兩種元素的掌握必須拿捏得宜,過於保守便會流於老調重彈,過於創新也可能會變得不倫不類。   如何打造一個現代版《美女與野獸》的愛情故事,如何呈現一位嶄新獨立的貝兒,如何讓童話故事步入真實世界又同時避免落於俗套,從無到有其中一項相當關鍵的指標就是服裝和造型,下面就來看看Jacqueline Durran與 Emma Watson 同心協力攜手設計出介乎夢幻與真實之間觸動人心的靈感來源吧。   (圖片來源:The Hollywood Reporter)   Jacqueline Durran 是一位英國的服裝設計師,擅長製作中世紀時期歐洲與早期英國鄉村為背景的故事,早在 2006 與 2008 年以《傲慢與偏見》和《贖罪》二度入圍金獎,雖然都鎩羽而歸,終於於 2013 年的時候憑著《安娜卡列尼娜》奪下第一座奧斯卡,這三部恰好也都是英國導演 Joe Wright 所執導,兩人生涯合作至少四部作品。其餘她所經手也不乏知名電影,包括《諜影行動》與前年的《馬克白》,經驗相當豐富,也深獲評審與觀眾的青睞。   而在《美女與野獸》裡,她所面臨的挑戰更超越過往的認知,首先這是一個根深蒂固而且廣受喜愛的童話,從導演到監製沒有人希望改變或重塑整個劇情架構,因此所能提供參考的只有 1991 年的原版卡通,更需要幫一個使用電腦特效創造出來的虛構野獸穿上有形的衣服。   另一方面,他們希望這部電影能帶來歷史的色彩之感,每位村裡的居民和劇中角色,大部份是憑著 Jacqueline Durran 的專業知識和豐富想像,加上蒐集許多 18 世紀法國的印花布料與農民所穿的服裝而來,雖然有需多自由揮灑的空間,但在歷史性與迪士尼童話氛圍的轉換之間,就相當考驗設計師的能耐。   (圖片來源:迪士尼影業、Entertainment Weekly)   「我非常享受參與設計這件禮服的過程,親自確保衣服能擁有魔法魅力,也達到異想天開的效果。那一幕我穿著禮服走下樓梯,與野獸共舞一曲時,就是訴說故事中兩人真正墜入愛河的重要部份。由於我們真的沒有多餘的篇章慢慢述說整段戀情的發展,因此這一場舞,對我而言,是真正能夠讓觀眾看見並感受到貝兒與野獸之間的情感流動,像身處另一個國度般幸福洋溢又虛無縹緲。黃色禮服、浪漫共舞、燭火搖曳、經典樂曲,這份工作在每方面都充滿樂趣,尤其 Jacqueline Durran 是一位個性極佳又優秀出色的設計師,才能展現令人如此驚艷的夢幻畫面。」   主演貝兒的 Emma Watson 在訪談中如此透露。對於角色設定和服裝理念,她有著獨特的見解,因此不斷與 Jacqueline Durran 討論想法與細節,希望能加入更多不一樣的元素。因為貝兒所代表的不單純只是一個等待王子到來的公主,她同時博覽群書、聰慧機靈、獨立自主,最重要的是她不願安於現狀委曲求全,反而勇於作夢、敢於追夢,是一個新女性的表徵。   因此,此件經典的黃色禮服,在視覺與材質方面盡可能打造的輕盈飄逸,能夠如流水般隨著肢體搖擺,能讓 Emma Watson自由自在的舞動,傳達著一個訴求,也就是不受拘束隨心所欲,更代表她於這個角色和這段戀情中的自主性。   (圖片來源:迪士尼影業)   如何在傳統與創新之間取得平衡,如何在簡單與隆重之間二者兼具,如何在經典與現代之間相輔並重,許多部分是必須有所取捨,例如讓女性難以行動的束腹,取而代之的是自然與方便行動的剪裁。   因此設計師從顏色到材質就耗費非常大的功夫在尋覓和挑選最符合想像的布料,不只是肉眼所看到色彩,而是取決於在鏡頭之下的閃耀程度,這是首要條件,因為最關鍵的場景就是必須在燈光昏黃的大廳裡跳舞,假使鏡頭無法捕捉在黑暗中發光的身影,便完全無法列入考量。   然後最後,選擇一種緞面透明紗質的布料,依然由絲綢組成,相對輕盈,雖然裙擺的部分使用緞面收尾,大致上主要布料都採用這款透明紗,但比一般的紗質還偏不透明一些。裙子則使用低腰而視覺較為豐滿的設計,雖然下面部分依然有裙撐所支撐,但主要還是利用一層一層的緞面透明紗,來製造浪漫層次,同時也能兼顧騎馬和跳舞的功能性。   (圖片來源:迪士尼影業、Entertainment Weekly)   除了上述的黃色禮服外,貝兒最具代表性的還包含了這套農村姑娘的妝扮,也是呈現電影中,法國鄉間 18 世紀歷史氛圍的重點,投注許多巧思在其中,豐富整個《美女與野獸》的世界。   「我們決定參考當時人們的穿著,並加入真正的史實細節,例如 Emma Watson 的這套工作所穿著的服裝,是將口袋加在衣服的外面。而當時 18 世紀的人們,真的是如此將口袋掛在腰間,我們擷取了這個概念並加入一點裝飾,美化成故事中凡是自食其力、親力親為的女性穿著。而這些口袋就有點類似於工具腰帶,能夠讓貝兒將日常工作的用具都放入其中,同時囊括歷史與角色理念兩種元素。」   而這套偏向燈籠褲的服裝,並不侷限於原版動畫的藍色洋裝,反而設計一款藉於褲裝與裙裝之間的造型,還採用類似丹寧材質,再次展現全新貝兒的不受傳統觀念束縛的意象,更深受 Emma Watson 喜愛。   (圖片來源:迪士尼影業、Entertainment Weekly)   而貝兒所穿的紅色披肩裝扮也是相當經典,尤其與野獸打雪仗的幸福畫面更是長存影迷心中,對於 Jacqueline Durran 來說,這是最難兼顧環保意識的一套。   因為 Emma Watson 相當重視所謂的時尚結合環保議題的訴求,不論是永續經營還是公平交易等,都是她希望能夠同時並行的,所以也在選擇布料的時候增加許多全新標準。   而這件紅色戲服,完全採用能夠永續使用的材質,整個設計團隊透過植物性染料染出這個鮮豔的紅色,鞋子也選擇環保皮革親手縫製,從頭到腳都盡可能的力求完美。   這同時也讓設計師們學到很多不一樣的技術,包括難以駕馭的植物性染料,有時甚至耗費兩個星期在等待布料染後靜置一段時間才能得到的飽滿色彩,都是他們之前從未接觸過與學到過的寶貴經驗。   (圖片來源:迪士尼影業、Entertainment Weekly)   然而野獸這個透過電腦特效與動態捕捉所創造出來的人物,也需要量身打造的戲服,而且在電腦創造出人物具體的樣貌之前就必須完成所有服裝設計的細節,才能運用科技一併捕捉成為 CGI 圖像。   最大的挑戰在於,必須找到一個方法讓服裝完全貼合野獸的身體,因為他的最終身形也將取決於我們所設計的衣服,每個人對於他頭部的大小、毛髮的多寡都持有不同的意見,每個細節都是環環相扣,時時都在修改,最後才決定讓野獸以一種偏向人類樣貌的造型現身。   至於野獸的穿著,最初穿著一件相當瘋狂的斗篷現身,但隨著與貝兒之間的情愫逐漸明朗,穿著也越來越趨向貴族的風格,這種精雕細琢的服飾,比起貝兒來說,在他身上就顯得相對自然許多。他跳舞時所穿得這件帶著貴氣的大衣,Jacqueline Durran 認為看起來像是取材自城堡現有的材料所縫製出來較為合理,可能由盧米亞的情人毛撢子浦媚所繪製上去。   所以,設計團隊一半使用印製一半使用彩繪,讓野獸外套的花樣不是刺繡而成,反而像是浦媚的細心幫他改造的成果。   (圖片來源:迪士尼影業、Entertainment Weekly)   (圖片來源:迪士尼影業、Entertainment Weekly)   在劇中相當搶眼的一位配角,莫屬於 Luke Evans 所飾演的追求者 Gaston,不僅傲慢鋪張自大狂妄,而且沒有一點學識涵養,但是他的穿著卻是相當搶眼。   這位極度自我中心的狡猾反派,在酒吧所穿的大紅色造型靈感是來自於 18 世紀的軍隊制服,但並沒有 Gaston 身上如此浮誇的車縫與設計,因為他一心想要成為眾所矚目的焦點,因此整部電影裡總是選擇高人一等的奢華服裝,Jacqueline Durran 說他一心只想強調自己的財力和賣弄無謂的男子氣概,因為 Gaston 就是如此乏善可陳、愛慕虛榮,所以設計團隊刻意在他的服裝上添加許多誇張的裝飾,確保他看起來是自我感覺過於良好,也認為自己是最為與眾不同、帥氣吸睛的。   (圖片來源:迪士尼影業)   其實平心而論,當初在看到迪士尼有這麼多重啟計畫時並沒有非常樂見其成,因為雖然《黑魔女:沉睡魔咒》令人驚艷,但是之前兩部《仙履奇緣》和《與森林共舞》稍微有些失望,覺得雖然迪士尼在劇情方面忠於經典和加入創新之間拿捏得相當保守,原本以為新版電影不出當年動畫的格局,雖然事實也是,演員方面沒有太過突出的表現,平平穩穩地走完整個從小聽到大的童話故事。   但是在那熟悉的旋律響起時,在 Emma Watson 穿著藍色衣服開口歌唱、身著黃色禮服翩然起舞時,在 Luke Evans 引吭高歌、被狠狠拒絕時,在 Emma Thompson 笑顏展開獲得新生時,還是被觸動到了連自己都難以察覺的深層回憶,兩行眼淚就默默的滑落了,那是屬於我們靈魂中的一塊碎片。   今天會想想寫這齣電影的服裝設計,不只是因為破紀錄的票房成績和超高討論度,而是《美女與野獸》在我們這一代的成長過程裡扮演舉足輕重的角色,有別於總是柔弱嬌貴的灰姑娘和白雪公主,貝兒知性美麗、堅強機靈的個性,加上不輕易妥協勇敢跨步的形象,更成為這個世界所有女性的典範。   一點童話色彩,一點現實情節,就如同我們骨子裡那嚮往浪漫的孩提夢想,而今走出銀幕,原來所謂的「很久很久以前」也可能有成真的一天。   上報生活頻道特約作者「Kristin」 東吳中文畢業,英國 University of Sheffield 國際行銷碩士,喜愛關注時尚、電影、文學、飲酒、運動與旅遊等多元主題。目前經營部落格【Let Me Sing You A Waltz】,文章以電影與小說的相關心得和知識為主。     【時尚電影學 延伸閱讀】 ●怪獸與牠們的產地,美國黃金年代的魔法世界 ●瘋狂麥斯:憤怒道,世界末日後的嘉年華 ●同盟鶼鰈 Allied,戰亂時期的風華絕代 ●魔幻月光,打造感性和理性的復古優雅     【熱門影片推薦】 ●摩蘇爾戰事波及 動物園倖存動物迎接新生 ●美航母逼近 凝聚北韓人民愛國心 ●德足球隊巴士遭爆炸攻擊 總理梅克爾震驚    

十二件關於《玩命關頭8》你不知道的小秘密
2017-04-14 by 黃衍方

全球影迷期盼的《玩命關頭8》終於在本週正式上映啦!做為第一部沒有保羅沃克(Paul Walker )的《玩命關頭》,片商要如何開創新局,相當令人好奇,不管你是否已經看過電影,都先來一起來看看這部片背後的秘辛吧!   1.飾演「唐老大」的馮迪索曾在一次訪談中表示,《玩命關頭7》是要獻給保羅沃克的作品,而《玩命關頭8》則是源自於保羅沃克的作品,因為在他意外過世之前曾跟馮迪索保證他們一定要再拍第八集。   保羅沃克在《玩命關頭7》中的扮相(翻攝自IMDb)   2.這是第一部在古巴拍攝的好萊塢電影。   3.《玩命關頭8》的故事背景設定在紐約市,這是玩命團隊第一次來到這個地方。   《玩命關頭8》在紐約市進行拍攝(翻攝自IMDb)   4.盧卡斯布萊克(Lucas York Black)未能以他在《玩命關頭3:東京甩尾》中的角色「尚恩」回歸本集是因為卡到拍攝檔期。   盧卡斯布萊克在《玩命關頭3:東京甩尾》中的扮相(翻攝自IMDb)   5.有一個大型的動作場面是2016年4月在冰島拍攝的,那可能是冰島有史以來最大的爆炸鏡頭。   6.馮迪索曾在訪談中談論過玩命關頭系列前往埃及拍攝的可能性。   7.《玩命關頭8》的卡司裡有兩名奧斯卡得主:海倫米蘭(Helen Mirren)和莎莉賽隆(Charlize Theron),這是這系列第一次用到奧斯卡等級的演員。   海倫米蘭(右)在《玩命關頭8》中的扮相(翻攝自IMDb)   8.在片中傑森史塔森曾稱呼巨石強森為「海克力士」,這是源自於2014年巨石強森主演的電影《海克力士》。   巨石強森在電影《海克力士》中扮演海克力士(翻攝自IMDb)   9.這是傑森史塔森和莎莉賽隆第三次合作,他們上一次合作是2003年的犯罪電影《偷天換日》。   《偷天換日》劇照,由左至右是:馬克華伯格、莎莉賽隆和傑森史塔森(翻攝自IMDb)   10.馮迪索和製片曾希望在馬尼拉最繁忙的高速公路「EDSA」拍攝一些大型動作場面,因此請求當地政府機關幫忙封街,不過卻遭到對方拒絕,因為該道路的結構有一些損壞。   11.莎莉賽隆飾演的「Cipher」是玩命關頭系列第一個女性反派。   莎莉賽隆在《玩命關頭8》中的扮相(翻攝自IMDb)   12.僅管本片的結局留下了許多續集的可能性,但是卻沒有任何片尾畫面,而前面幾集《玩命關頭》都有。   (參考資料:IMDb)   【延伸閱讀】 ●《玩命關頭3:東京甩尾》的主角原本會是唐老大? ●【影評】動作系鄉土劇──談《玩命關頭8》 ●《玩命關頭》系列回顧 你都看過了嗎?

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