（編按：有關鍵情節透露，請斟酌閱讀）

六零年代開始，美國逐漸興起了一股「政治正確」（politically correct）的潮流，志在對傳統「白人男子異性戀」霸權進行反抗，追求在國籍、種族、宗教、性別的用語上儘量中性、避免歧視 。然而，在歧視尚未真正消失前，這種維持表面和諧的做法也興起了一些弊端。「反政治正確」一派即認為，政治正確是一種假道學真壓迫，嚴格要求政治正確本身就是一種政治不正確，因為它限制了言論自由。

《逃出絕命鎮 》精巧地玩弄了美國種族問題在「政治正確」要求下的敏感性。黑人男孩克里斯與白人女孩蘿絲交往， 蘿絲在假期裡準備帶克里斯回家見父母。即使克里斯帶著些許忐忑不安，但蘿絲再三保證家人的和善以及對種族差異的不在乎，甚至在回家路途中，喝斥警察臨檢時強迫克里斯拿出證件的作法，（刻板印象影響下，黑人在美國被臨檢的次數是白人的兩倍以上），種種跡象都顯示蘿絲行為的政治正確。

回到蘿絲家人居住的白人小鎮，卻處處暗示了白人優越主義。蘿絲家中竟有黑人園丁和女僕，雖然他們聲稱被親如家人的對待，但還是除去不了克里斯心中的不舒服。而蘿絲的父母與鎮上的白人對他十分喜愛，卻還是時不時透露出克里斯非我族類的氣息，到此處我們不禁開始疑惑， 這一切友好，一切政治正確，到底是裝的還是真的？

 編導厲害之處便是更翻上一層，對於白人至上的種族主義做了反轉再反轉。真相是，小鎮白人認為他們迷戀黑人，對於黑人的身體和運動能力有無上的崇拜，崇拜到寧願捨棄自己的身體，將白人的意識寄居到這些優秀的身體上。但這個做法正巧是對「政治正確」做了最大的反諷，因為他們的喜愛只是將黑人當作「物」，一個可利用的工具，而非活生生的人。這一點從克里斯被蘿絲的母親催眠一段最可看出，克里斯不斷深陷到一個奇特的時空裡，他能看見、聽見外面的世界，卻沒有力氣做任何反抗。這就是這些種族優越者的最大夢想，要黑人的身體勞動卻不要他們思考，這和一百多年前的蓄奴本質實在相去不遠。

黑人導演喬登·皮爾（Jordan Haworth Peele）自己就生長於一個黑人父親和白人母親的家庭，在主角克里斯對於種族尷尬微妙的心理反應，以及電影前後段「虛假的政治正確」的對比呼應皆十分到位。《逃出絕命鎮 》的英文原名Get out原本看似是一個排除異己的宣告，要那些非我族類的人滾出去；在真相大白後，才發現是被綁架者的沈痛呼籲，要主角快逃出這個鬼地方。從被囚禁者們似哭又像笑的表情裡可以讀出，這些小鎮白人裡對於黑人變態的癡迷，剝奪的不但是他們的形體，更是對他們靈魂的折磨。

 喬登·皮爾喜劇演員的背景，讓這部恐怖片處女秀帶有誇張戲謔的色彩，加上對於種族主義的高超反諷，使得這部小品能在千篇一律的好萊塢嚇人公式中殺出一條血路。作為一齣恐怖片，《逃出絕命鎮 》對種族主義赤裸裸的呈現，比血肉模糊更要令人膽戰心驚。

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