陳淑芳的維基百科只有一行字，說她在2020年分別以《孤味》和《親愛的房客》獲得第57屆金馬獎最佳女主角及最佳女配角，顯然是前天深夜她獲獎時才加上去的。不過維基百科倒是以表格方式詳列了她演戲63年的作品，其中包括129部電視劇、78部電影、6部短片、6部電視歌仔戲，以及4項代言活動。陳淑芳曾被多次提名金鐘獎，但多以女配角的綠葉身份角逐，也未曾得獎；今年，她81歲了，一口氣獲得金馬獎最佳女主角與女配角，連大導演李安都說，他走遍世界各地影展，沒看過這樣的紀錄。

許多人暱稱陳淑芳是「國民阿嬤」，但對於四五十歲的中年人來講，她也是「國民媽媽」，多數人都看過她演戲，卻很少人叫得出她的名字。陳淑芳師承念國立藝專的台灣廣播劇先驅崔小萍，無論是在金馬獎得獎致詞，或先前接受媒體訪問時都提到這位恩師，「妳一定要忘記自我，讓『第三自我』出來，最好拍戲的時候不要拿劇本，這樣就會融入。」不是演員本身的「我」，也不是角色所需的「我」，而是表演藝術所需要的「我」，崔小萍將這樣的境界稱呼為「當眾孤獨」。為此，24年前陳淑芳為了演好電影《春花夢露》裡那個講話「漏風」、缺牙的祖母，她甚至不惜敲掉自己的3顆牙齒。

演了一輩子的戲，不但從沒有被得獎肯定過，連提名演員獎項的次數都屈指可數，陳淑芳坦言曾有懷疑的念頭，不過，她先前在接受《報導者》訪問時說：「這想法一下就忘記了，我就是演員，我這一生就是演員，我應該要演好，那別人看不見也沒關係。」也無怪乎當她站在金馬頒獎台上時的致詞格外地動人：「明年找我拍戲的，我不會漲價；我一生都是演員，不是明星，只要大家記得還有一個『陳淑芳』，哪怕是一場戲、一句話我都會演，我不會挑角色的。」

這是中國官方抵制金馬獎的第二年，金馬少了星味與熱鬧，但依舊是華人電影創作者的重要殿堂。香港曾俊榮的《幻愛》獲得最佳改編劇本獎，他說，（香港）年輕人的傷痛，電影成為他們的安慰劑，雖然這一刻無法改變，「但我們可以保留心中幻想的那部分愛和真。」紀錄中國烏崁村追求民主的《迷航》獲得最佳紀錄片，香港導演李哲昕說，金馬獎的能量很大，現在就想衝回去拍片。馬來西亞導演張吉安拍《南巫》獲得最佳新導演獎，他說當初寫劇本時沒人看得懂，很開心金馬獎看懂了。

中國官方的抵制也意外地騰出了許多空間給台灣電影，今年的國片在觀眾票房與電影類型上都有了長足的進步，也讓台灣社會重新端詳了像陳淑芳這樣硬底子的演員，欣賞她收放裕如的演技，進一步品嚐她動人的人生故事。

73歲的台灣名導演侯孝賢前晚也在同一舞台接受終身成就獎，他期勉台灣的電影人：「要感動別人之前，要先感動自己。」感動的前提是真誠，而真誠的先決條件在於自由，包括創作的自由、言說的自由。電影的可貴在於讓觀影者獲得某種感動，體驗某種未知，沈澱某種情愫，只有「主旋律」的電影既無法反應真實，也無法承受分歧。放眼現在華人電影圈，也僅有雍容溫潤的金馬獎擔得起這樣的責任。

侯孝賢的這個說法，陳淑芳六十多年的演員生涯無疑是最好的註腳。陳淑芳說：「哪怕人家找妳只有一場戲、一句話，妳都一定要做好。把那句話講好，妳就是主角。」她孜孜不倦、努力學習、安於恬淡，最後終於大放異彩，在81歲登上人生的頂峰；這是一個勵志故事，也刻畫了一個專屬於金馬獎的價值範例，值得我們起立為這樣一位「平凡」的演員鼓掌。