隨著疫情衝擊，許多美術館、博物館等藝文空間都暫時關閉，不少展覽紛紛改為虛擬形式。全球規模最大的數位藝術盛事「奧地利林茲電子藝術節」，也連續兩年舉辦線上展演，今年超過100個國家與單位參與，台灣由新媒體藝術家黃心健領銜，以「島嶼壯遊」為題，共邀集22件精彩作品，呈現台灣的科技、文化、風土與環保等多元面貌。

現年55歲的黃心健，出身藝術、設計、工程與電子遊戲的背景，擅長結合互動、表演藝術、裝置藝術與動力機械等領域，探索新媒體創作的可能性。近年來，他積極投入VR製作，陸續獲得威尼斯影展最佳VR體驗、坎城影展最佳VR故事大獎等國際獎項肯定，表現備受矚目，今年也是他第二次替奧地利林茲電子藝術節策展。

針對今年的展覽主題，黃心健說明，壯遊（Grand Tour）源自於歐洲，意指透過旅遊的方式，了解一個地方的風土、歷史與人文，同時在旅行的過程中，對自己的未來產生新的想像；壯遊這件事跟台灣也有所連結，像畢業後不知道做什麼、人生遇到挫折，在台灣環島一圈，很多事情就會找到解答。

「島嶼壯遊」也能解釋成國外觀眾從網路來到台灣，藉由線上展覽，進而感受台灣獨特的風土。此次參展的22件作品不僅是科技藝術，也強調五感體驗，像「食壤計畫」展區由黃心健、國際名廚江振誠與當代表演藝術家張逸軍共同創作，融入料理、舞蹈、行為藝術、影像與VR體驗，讓觀者以味覺、視覺與觸覺，重新反思人與土地的關係。

打破藝術框架　VR讓你活進故事中

「食壤計畫」同時也是呼應奧地利林茲電子藝術節發起的運動「Taste the Soil」，該運動邀請來自世界各地的創作者，品嚐他們所在位置的土壤，並寄送土壤樣本給奧地利可食地球博物館（Museum of Edible Earth）典藏。

對黃心健來說，土壤蘊含了歷史與記憶，品嘗土壤象徵人類回歸初心。他認為，土壤是生物循環裡非常重要的一環，所有生物死了之後都會化作土，而土也是孕育生命最重要的元素；人類在選擇吃什麼的時候，就決定了命運，像選擇吃牛肉，就讓南美洲的熱帶雨林被燒毀，牛隻也貢獻不少溫室氣體，進而造成氣候變遷。

然而，VR難以呈現「味道」，如何連結視覺與味覺，是此次展覽最具挑戰的一件事。黃心健發揮巧思，不採用常見、具科技感的手持控制器，而是讓觀者拿著設有感測器的盤子，當觀者在虛擬的莊園裡旅遊，有蘋果從樹上掉下來時，可以用盤子接住，或進行其他互動，讓人聯想起盛裝料理的狀態、享用食物的記憶與感受。

VR逐漸打破藝術的框架，不再是創作者單方面的「說故事」（Story-telling）。黃心健感性說道，大家過去觀看藝術品時，常以旁觀者的角度在聽故事，而VR讓抽象概念變得具體，甚至讓人身歷其境，彷彿「活進故事中」（Story-living），不只是用眼睛、耳朵，而是透過全身感受作品傳達的哲理。

此外，VR也搭上「加密藝術」（Crypto Art）的熱潮，透過加密數位貨幣NFT（不可替代代幣）交易，在區塊鏈存儲作品訊息，解決數位創作過去難辨真偽的問題。對於「食壤計畫」未來上架NFT拍賣市場的規劃，黃心健表示，團隊目前還在醞釀中，NFT結合數位藝術有很多可能性，收藏行為、買家互動都能紀錄在作品裡，彷彿作品是活著的。

他也提到，數位藝術興起之後，很多藝術家從10幾年前就開始在網路無償展示作品，NFT讓這些藝術家能在商業或金錢上獲得補償。另外，人們變得越來越重視體驗經濟，不再把擁有實體視為最重要的事情，更關注心靈能否獲得滋養，「食壤計畫」也隱含類似概念。

【展覽資訊】

● 奧地利電子藝術節大會花園

● 奧地利電子藝術節《Home Delivery》 

● 「台北/福爾摩沙花園：島嶼壯遊」策展專區