圖說:青年藝術家陳宣安說,版畫是一種哲學、是一種生活態度(連一玫提供)
新冠疫情漸緩,青年藝術家陳宣安即日起至11月15日止於季節風餐廳展出以「心心相印」為主題的創作個展。
從2014年開始陳宣安得獎紀錄就非常亮麗,優選作品在2016年開始中華民國32屆版印年畫得到首獎、33屆優選及首獎、34屆佳作、35屆優選、37屆今年也是入選優選作品;除了個展之外更參與無數次的聯展。
圖說:作品/在劇本中沒有主角是壞人
圖說:作品/渴望繁星
陳宣安從台灣藝術大學美術系版畫研究所畢業後,跟一般畢業生一樣馬上面臨現實的經濟問題,而創作是藝術家的興趣也是一種堅持,她說,版畫是一種哲學、是一種生活態度,必須先找到自己的理想平衡點,因此從事兼職式的美術老師開始,服務於相關教學課程及藝術形態的相關活動,如何魚與熊掌兼得?正當積極思考著未來,卻又遇上本世紀全球性的新冠疫情衝擊,才驚覺到自己鬆散的規劃太烏托邦了,收入緩不濟急,在多重壓力下,身心俱疲,所謂的藝術家撞牆期,因此選擇了回到藝術家的創作的初心,將社會經歷的過程變成創作養分。
「心心相印」系列,主要是藝術家創作「二次社會化」的掙扎與心境,以第一視角體驗這一切的同時,以自己身為創作者的靈魂運用第三視角觀察並記錄、收集、碰撞出不同的內心感悟。透過此系列作品,矛盾的情緒得以宣洩並得到療癒。作品畫面從一開始的大面積同色塊漸漸演變成對比色之間的流動,象徵著創作者從較為自我的角度,逐漸感受同理他人,接受並見習到每個人的世界觀。
陳宣安善於以具象物體表現抽象情感,將動物心臟解剖後,以越切越小剖面,表現個體面對社會時逐漸封閉的孤獨感。在繪製過程中,利用不同的鮮花、實物用來塗抹,製造出豐富的肌理,以鮮花象徵「即使微小的希望與期盼都值得致意以美好」。所展出的系列作品中運用到“有機體”來創作,運用了鮮花、人作為版子,透過人體的滾動、沾黏與堆疊印下情緒,把遇到的每一件事每一個人比喻成顏色,我們每一個人的顏色透過相處的交流互相渲染,成為獨一無二的顏色也就是作品。
青年藝術家陳宣安心心相印創作個展,在新北市新店季節風餐廳展出,此餐廳專為藝術家提供空間展覽,除了增添人文風情之外,也讓用餐者對藝術作品的認知與欣賞。
圖說:陳宣安老師開幕式時教學小朋友如何以鮮花沾黏顏色材料印下屬於自己的作品(連一玫提供)