走進麗寶文化藝術基金會的辦公室前，會先經過明亮寬敞、無償提供給年輕雕塑家展演的「彩雲藝術空間」。從這次展覽中不難發現，創作雕塑既費力又耗神，要謹慎地將厚實的木塊掏空、削薄，才能刻劃人物細膩的輪廓與肢體動作，或營造出流動的線條感。

對麗寶文化藝術基金會來說，雕塑家的養成很不簡單，但越是在沒人看見的地方，越要多做一些事，這是他們從2003年創辦以來始終秉持的理念。近20年來，這組不到10位員工的團隊，陸續舉辦徵件比賽、校園推廣計畫、系列講堂等活動，期盼培育年輕優秀的藝術家，也將美學教育向下紮根，為台灣注入更豐沛的藝文能量。

「藝術是國家的軟實力，能改變社會，也可以提升美感與生活品質，影響層面非常廣泛。」麗寶文化藝術基金會執行長吳秋賢感性說道，認識許多藝術家之後，她深刻了解到藝術家的養成非常不容易。相關科系畢業的學生要持續在藝術領域耕耘，進而嶄露頭角、被人們看見，真的很艱辛，正因如此，更需要大家的支持。

問及積極培育雕塑人才的原因，麗寶文化藝術基金會副執行長許耀銘表示，董事長吳寶田常告訴他們一句話「別人不做的事情由我們做」，雕塑與繪畫不同，需要工具、材料與工廠，創作的門檻比較高，因此基金會跟台藝大、北藝大合作，給予學生支持，讓學生知道有企業願意伸出溫暖的手，陪伴他們走這條艱辛的路，對未來抱持著希望。

從2011年起，麗寶文化藝術基金會推動台灣首個以雕塑為主題的國際大型徵件比賽「麗寶國際雕塑雙年獎」，至今累積有58個國家、超過1000位藝術家參與。在2016年，他們更跨足表演藝術，與國家交響樂團（NSO）合作推廣古典樂，到2020年更共同舉辦「古典音樂播種計畫」，縮短孩子與藝術的距離。

在台灣，雕塑與古典樂都沒有繪畫來得流行、受歡迎，尤其是古典樂的觀眾群逐漸流失。麗寶文化藝術基金會認同NSO對藝術教育的理念，決定一起從校園推廣開始，藉由舉辦免費講座、在校園演出兒童歌劇，並邀請學生到音樂廳聽演奏，讓更多人親近古典樂，進而培養新的或年輕的觀眾。

「美學教育、審美觀念與美感訓練，應該都要從小啟發。」吳秋賢認為，只要把種子埋進孩子的心裡，等待因緣成熟，有可能就會發芽、成長茁壯，或許將來會願意支持古典樂，但你沒有播種，就不會有成長的一天。

商科背景出身的吳秋賢也分享說，她到基金會服務前，鮮少接觸到藝術作品與表演，但嘗試之後，發現藝術絲毫不艱澀、難以理解，反而有很好的體驗與感受，她現在也會到國家音樂廳看表演、聽愛樂電台，所以別覺得孩子看不懂歌劇，其實孩子有他們獨特的觀點與欣賞角度。

有感於疫情對藝文產業的衝擊、觀眾與藝術家養成的困難，麗寶文化藝術基金會與NSO在今年9月首次共同主辦室內樂系列音樂會，希望呈現古典樂不一樣的面向。室內樂是很精緻的藝術形式，表演人數比交響樂團來得少，也沒有指揮家，全仰賴演奏者之間的默契，因此音樂家更能詮釋自己想表達的意境、擁有新的音色，觀眾彷彿跟著音樂家一起往前邁進。

針對未來的活動規劃，資深古典樂迷、念建築出身的許耀銘指出，基金會將繼續跟NSO合作，舉辦規模更大、多元豐富的活動，像柏林愛樂每年夏季都會舉辦一場露天音樂會，在柏林近郊的森林裡演奏，吸引數以萬計的樂迷前來欣賞。期盼有朝一日，他們也能與NSO共同打造屬於「台灣的溫布尼音樂會」，讓更多人沉醉在音樂裡。