「大家好，我是李英宏 a.k.a DJ Didilong，也可以叫我小宏。」，一個說話緩慢、輕聲細語，但外形相當獨特、有型帶點神祕，從 MV、形象照中的眼神，透露出一些歷練。對某些人來說，「李英宏」可能還是一個陌生的名字，但「台北直直撞」這首歌的前奏一來你們就會熟悉的跟著搖擺。

李英宏最早於17歲時踏入音樂圈子，當時以快嘴嘻哈成為饒舌歌手，並加入團體《大囍門》。《大囍門》解散後，英宏暫時離開了這個圈子，中間當過工地主任，接著來到顏社旗下的「 WIZ 唯思影業」當製片，雖然工作性質差異之大，在他的內心還是保有想做音樂的熱情因子。

英宏帶著「台北直直撞」重新復出，也因這首歌大紅，成為大家朗朗上口的歌曲，這樣艱難的努力一路走來，對於大家回饋給他的感受，感到驚喜！因為沒有想到會有這樣子的成績，也沒有想過自己的音樂方式，能夠獲得大家的共鳴，「我覺得比較開心的是大家可以對台灣本土文化上的連結，在音樂上、服裝上或是美學上，可以有一些認同，這部份讓我感受很強烈。」。

語言是一種奇妙的東西，當你有各種情緒想要表達，並不是單純文字就能完整的傳遞出你的情緒，當你用通訊軟體傳送訊息，不同的人對於同一句話會有不同的解讀，也因此造成許多誤會。若加上了聲音，就能直接的理解，因為多了情緒，例如：「你去哪裡？」，以你現在所處的不同環境看待這句文字，你就會有不同的感受吧？到底是質疑、撒嬌、疑惑...等多種可能。使用國語、台語甚至英語，情緒感受也都不一樣。

台語的口氣，更能傳達真實的情緒

聆聽「台北直直撞」這張專輯，幾乎是以台語來詮釋，李英宏表示，「台語比較接近真實的自己，我覺得這是角色上的轉換，學校的我、演講時的我、正式場合的我，存在於這些角色中都是講國語，會比較嚴謹。但我私底下講台語比較多，因為口語化更能去表達一些感覺，在某些時刻更能清楚傳遞，所以在國語和台語的創作中是兩種不同的個性。」

「台語歌對你的意義是？」，這個問題是李英宏接受訪問時遇到最多次的提問，很多人都很好奇為什麼想用台語來創作，隨著大家每一次的詢問，李英宏回想，「一開始自己也還不大清楚，可能會覺得這是母語需要把它發揚下去；但有時候又會覺得好像越來越少人會講台語，因此是不是該保留這個語言的美，並且用我們的方式傳承下去。很多人問我為什麼要用台語創作，我會覺得為什麼不要呢？對我來說這是一件很合理的事情。」

英宏這陣子很常和朋友探討是不是要寫一些英文歌，才能前往其他國家的市場，但他會懷疑，為何國際性就是要寫英文歌，或是跟老外做一樣的事？他反觀發現，「外國人來到台灣想要了解的是當地的文化，不管是音樂上、語言上或是街道城市的樣子，而不是來找一個和他原來相似的音樂、文化，這個衝擊影響我蠻大的。」。對英宏來說，在地化也是一種國際性的態度。

英宏聆聽世界的方式

從「區間車」的創作中發現，英宏收集了不少生活中那些平凡卻不曾被你發現的聲音融入於音樂之中。靜下心來，收起你手上的智慧型手機，閉上眼，仔細聽聽周遭現在有什麼聲音，再睜開眼，環看四周，形形色色的人來人往，抑或是眼前的風景變化，你曾這樣觀察你所處的空間嗎？

英宏和我們閒聊述說自己很少出遠門，大多都是待在市區，對於「聲音」特別敏感。

像是最近迷上了鳥的叫聲，「最近不知道為什麼，我的房間外有一個陽台，每天早上五點半都會有一隻白頭翁來報到鳴叫，有一天我聽牠的叫聲醒來，但也不是被吵醒，當下覺得怎麼有這麼好聽的聲音，第一次感受到鳥叫聲是這樣欣賞的。」

「有時去洗車我也會聽路人在講話，有一次等紅綠燈時，旁邊停了一個五十幾歲的阿伯載著他的老婆，前面忽然有一位老外拿著台灣啤酒過馬路，阿伯就說『喔！阿豆阿拎台灣米嚕捏！（台語，譯：外國人喝台灣啤酒耶！）』」

這些都是英宏平時聆聽世界的方式。

那麼，是從何時有這樣收集生活周遭聲音的喜好呢？英宏回想，「小時候會和媽媽搭火車從台北到台中這樣來回的奔波，因為還小總是一直吵著媽媽『要到了沒！要到了沒！』，幾個小時等待的時間對我來說很漫長，只能畫畫和看風景，當下只有聽覺和視覺，我還記得電線桿一直在眼前『咻~咻~咻~』，鐵軌的聲音也會有『喀嚓喀嚓咚七咚~喀嚓喀嚓咚七咚~』，所以小時候對於節奏有很深的感覺。」

「台北直直撞」已經洗腦大家很久了，接下來六月，英宏即將推出全新的歌曲，並且偷偷透露這首新歌「Lulifornia」的故事。

「蘆洲」這個地方和美國「加州」只有差一個字，但差別很大，英宏常常會和朋友開玩笑「Lulifornia」和「California」這兩個字的有趣之處，「Lulifornia」聽起來風光明媚像加州一樣。他想把這個世代這個年紀的人，不管是生活上的壓抑，或是小確幸，一些對於未來的茫然...等，用一些幽默的方式寫進音樂之中。逗趣的發想，希望能夠寫些關於地名的歌，也許以後可以讓旅遊的人聽音樂認識這個地方，像是「喔！Lulifornia那邊有什麼樣的東西！」。

訪問後記＿

大家一直會把音樂分為「主流」和「非主流」，而英宏一開始其實也沒有期待自己的音樂能成為主流，他覺得主流是一種平易近人的表達方式，聽的人不想要太多的負擔，聽音樂可能對人們來說只是想要一個當下的氛圍。不論主流或非主流，最終還是欣賞音樂，編輯認為並非所有東西都要分派系，忠於自我，享受自己喜歡的東西，也尊重別人的喜好，生活只要開心就好！就讓我們和英宏一直「直直撞」下去吧！

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