談到 1970 年代的台灣經濟奇蹟，大多會聚焦在行政官員、企業老闆上，很少會關注到盡心盡力的底層工人，尤其是女工，但當時創造高額外匯存底的加工出口區，從紡織到電子業，第一線的作業員，幾乎都是女工的天下。

《奇蹟的女兒》便是以當時加工出口區為數最多的農村少女為主角，描述她們離開農村踏入工廠後，面臨殘酷遭遇與意識覺醒，帶領觀眾窺探奇蹟的背後，女工們的故事。而劇中工廠裡的男性也各藏心事，人心難測的現實社會，令憨厚老實的人易遭受傷害。

在劇情裡有許多勞工議題，包括加班過勞、超時工作，勞保給付、女性升遷的玻璃天花板、職場性騷擾，乃至低薪的分配正義等。除了增加戲劇張力與可看度外，也具有探討社會議題的深厚度。從過去映照到現實生活，讓觀眾更加感同身受。

「阿成」是社會基層裡最任勞任怨的一群人

在劇中飾演謝敏成（阿成）的哲熹，對於這個憨直的角色，他表示，「我很喜歡阿成的角色，他是個一般人、很憨直的人。當他被欺負、排擠、看不起，還是有感覺，只是他不想去計較。」

第一集，在聯誼的過程中，雨鵑差點遭遇侵犯時，阿成不顧一切地救她，可以看見他為了別人會鼓起十足的勇氣去做，尤其是對的事情；但為了自己的利益時，他卻沒有了勇氣，他不願傷害別人來成就自己。

「這是阿成這個角色很迷人的地方，人都會害怕、沮喪，很多時候不懂得為自己爭取，但這樣的人總有一天會因為一件事情、一個覺悟，覺醒並挺身而出，就算沒有改變什麼，但他願意去改變。」這是哲熹喜歡阿成的原因，在現實生活中，他可能不是主角、英雄，但他代表大部份的人。

苦練台語看見家人的可愛　哲熹爸深深入戲

《奇蹟的女兒》對新生代演員來說，語言和年代感的呈現是最困難的部份。哲熹特地將劇本拿回家，請爸爸將一句一句的台詞錄音，好讓他邊聽邊學，「我爸很好笑，他念一念就會問我前面故事發生什麼事。他會了解每個角色的關係，其中一場戲要兇人，他就會帶著情緒念『哩嘎哇七跨麥！』，我覺得超好笑的！還有一次剛好我媽走來客廳，我爸瞬間害羞，就越錄越小聲也沒有情緒，真的很可愛！」

打鬥戲碼都來真的

《奇蹟的女兒》僅有短短四集，劇迷們看得不過癮，但演員卻演得過癮。幾個月的拍攝過程中令哲熹印象最深刻的，「我和鐙輝哥有場爭執的戲，當下沒有武術指導，只有兩個人套招，第一、二拳都沒事，第三拳不小心打到，血就流出來了，最好笑的是鐙輝哥說『血流出來了不要浪費，快拍！』我覺得很抱歉，但又很好笑。」

而在戲劇的尾聲，阿成徹底覺悟了，發現自己做了好事卻被陷害，這麼久以來累積的種種，他決定要反抗，於是阿成和洪主任（藍葦華 飾）決裂了，兩人糾葛的情緒將掀高潮。拍完這場戲後，哲熹心情很糾葛，因為拍戲過程中很受藍葦華的照顧，帶入角色故事於對戲的過程，令他感受更加深刻難受。

本週六即將完結的第四集，就要你一起投入感受。

90 年代的哲熹　因戲感受 70 年代的甘苦

生長於 90 年代的哲熹因為《奇蹟的女兒》了解了 70 年代的背景、父母甚至再上一輩的故事，也因此回到了家鄉鹿港，用不同的心態來認識從小到大成長的地方。

對他來說有著深刻的感受，「推薦我們這個世代、這個年紀，包括下一個世代，來看《奇蹟的女兒》，因為《奇蹟的女兒》戲中的世代不會再出現，但我們可以藉由這部戲去感受爺爺、奶奶、爸爸、媽媽以及上個世代的長輩，他們當初年輕時是怎麼過生活、玩樂、工作。因為我也是最近才開始了解爸媽，也因這部戲才知道爸媽以前做過許多奇奇怪怪的事情。」

時代不斷的在進步，參考過去經濟復甦的原由，再反思目前經濟的狀態，看看上一代的辛苦，再看看自己的生活環境，或許，就會少一點抱怨、多一點努力。

編輯後記＿

雖然只有四集，但濃縮的劇情讓人看得入戲，尤其在第一集看到雨鵑差點被性侵那一刻，就不時的回想起電視裡播報的新聞。閒聊中也問問哲熹，如果他在現實生活中碰到這樣的事情，他當下會怎麼解決，「我當下應該會報警，或是我平常練拳的用途派上用場了！但一般人一定都會上去阻止、解救她。但阻止是件小事，被害人事後的心靈修復才是件困難的事情。」沒錯，誰都不想要遭遇不幸，當你碰到類似事件，請伸出援手，不論是拿起手機報警，或是上前制止，多一點勇敢，也許就能拯救一個人的未來。

看更多《上報生活圈》文章

名人採訪需求通知 / 提供最新名人新聞資訊

請聯繫：上報生活中心 → lifenews@upmedia.mg