她描述自己人生的三個階段。

「25歲到35歲，（剛剛進入娛樂圈）我想成就自己，看到自己不斷地進步。」她說，這是她的「綜藝年代」，參與製作了許許多多膾炙人口的綜藝節目，包括《連環泡》、《鑽石舞台》和《超級星期天》等等。「我的第一個導師是王鈞，最後一個導師是葛福鴻。」。35歲到45歲，是柴智屏事業的第二個階段，「那時我拚命地想要超越自己的導師，想要在影視史上找到自己的定位。」

也就在這個階段，在柴智屏身上，發生了一件大事。「我當時是《超級星期天》的製作人，《超級星期天》非常紅，電視台有一天就問我說，他們有一個時段現在是空的，問我有沒有興趣。」

在綜藝節目中殺出重圍　奠定教母地位

其他兩台同時段播的都是綜藝節目，可是「綜藝節目製作人」柴智屏卻突發奇想，「如果菜場上大家都在賣青菜，我可以來賣玉米。」她說。2001年「玉米攤」開張，日本漫畫改編的偶像劇《流星花園》不但捧出F4、大S等明星，也一舉將柴智屏推上「偶像劇教母」的地位。

「偶像劇」真正讓柴智屏展現出她不同於前輩導師們，屬於台灣五、六年級生的特質，包括：受到日本流行文化的影響，在台灣經濟起飛後成長的經驗等等。那是台灣本土文化大爆發的時代，台灣的流行音樂、影視產品強勢輸出，「偶像劇教母旋風」掃遍亞洲。

40歲就當了「教母」，柴智屏坦言：「45歲以後，失去了一些挑戰。」，「有一段時間偶像劇沉寂，我們就想辦法突破，跑去拍電影。」，她說的是改編自九把刀小說的《那些年，我們一起追的女孩》，這清新的校園劇在台灣電影市場爆紅，引發「偶像劇電影化」風潮。

但是，隨著中國影劇市場擴張，近年來，台灣本土影視作品的製作環境也越來越艱難。

「現在環境更難了。」她嘆息。

「人才外流，（台灣）沒有什麼項目啟動（沒有新戲開拍），團隊沒有機會訓練……。」

2018年，柴智屏重回中國發展，耗資新台幣7億，重拍《流星花園》。這筆經費是17年前原作的73倍。

柴智屏坦言：「在歐美拍戲成本也是這麼高，台灣現在是拍戲成本最低的地方。」

「還會回台灣拍戲嗎？」我問。

「當然啊！」她斬釘截鐵地說。講起「拍戲」，她整個人像從不舒服的身體裡活了起來，眼睛閃閃發光，對我急切地講下去：

台灣現在面臨最重要的問題，就是要知道『如何做出國際規格的東西』，讓多個地區都可以播，像韓劇在製作規格、內容上，就有跟著國際潮流在走。

 

像我們（新版流星花園）現在上NETFLIX，就是美規；要達到國際規格，需要自覺加上鍛鍊。

柴智屏抿著嘴，想笑又不好意思的模樣。她害羞了！講了幾個小時的話，這是我覺得她最像少女的一刻。

「我、我希望在台灣可以找到很好的工作伙伴…大家團結起來…無論是去大陸工作…也可以在這裡繼續做節目，我們還有很多可以做的節目，我們（台灣）的製作能力都還有。」

「任何事業都是要大家共同犧牲的，我們一定可以做得起來。」

她眨著眼睛，突然冒出這一句天真爛漫的話。

我想到朋友告訴我的另一件事情。當年柴智屏旗下的柯震東想去做公益活動，朋友介紹了一間青少年中途之家給她。一段時間後，朋友都已經忘了這件事，卻突然接到這團體的感謝電話，原來，「柴小姐知道當年中途之家有經費缺口，全部補足了……。」這件事情，柴智屏從沒有對外說過，成了朋友心中的小秘密。

這也是柴智屏少女心的證明吧。